Jak pisać muzykę w stylu muzycznym (z ilustracjami)

Trans - być może najbardziej emocjonalny gatunek muzyczny. Pod nim można go złamać lub zacząć płakać bez powodu. Trans może wypełnić słuchaną czystą błogość. Istnieje ogromny zestaw miotów trans-muzycznych, dzięki czemu kierunek ten pozostaje wyjątkowy do dziś. Jeśli chcesz nauczyć się pisać muzykę tylko dla zabawy lub stać się sławnym, ten artykuł da ci kilka wskazówek, jak to zrobić.

Kroki

jeden. Co sprawia, że trans. Trans ma unikalne funkcje, które odróżniają ją od innych wskazówek muzycznych. Te cechy obejmują (ale nie są ograniczone):

Emocjonalny. Jedną z charakterystycznych cech transu jest emocjonalność, że budzi się w słuchaniu. Większość współczesnych kompozycji w stylu ciągłym wykorzystuje emocjonalny wzrost i ostry rozładowanie (które nie powinny być wykorzystywane), charakterystyczne dla postępującego trans. Ta technika muzyki trance zaczęła stosować tylko do końca lat 90-tych. Wcześniej tempo utrzymywano tak samo w całym kompozycji.
Wielokrotne powtarzanie. Zwykle w trance dużo powtarzających się elementów. Nie dostrzegaj go jako wady, ponieważ powtórzenie jest jedną z technik powodujących słuchaczy emocji. Konieczne jest dokładne odnoszenie się do niego, aby zapewnić, że powtórki są naturalnie wlane do kompozycji. W przeciwnym razie przypominają walcową płytę, a słuchacze będą trudniejsze do "angażowania", poczuj muzykę.
"Beczka" na czwartej notatce. "Baryłka" na czwartej notatce pozwala utrzymać emocjonalność spowodowaną powtórzeniem. Prawie we wszystkich trans-piosenkach "beczka" uderza czwartą notatką, a to dzieje się w całym prawie wszystkim utwór. Należy pamiętać, że "lufa" nie powinna być najniższym nawiadomości przytłaczającym innym. Być może warto wybrać jej bardziej wyciszony dźwięk. Tak więc wielu muzyków rozpoczyna kompozycję od dźwięków atmosferycznych i stopniowo podsumowując słuchacza do głównej melodii.
Tempo. Tempo większości utworów znajduje się w odległości 130-150 strzałów na minutę. Czasami może spaść poniżej 120 uderzeń - częściej w trance otoczenia - ale zwykle nie przekracza 150 strzałów, ponieważ bardziej sztywna muzyka, która wyróżnia się w oddzielnym gatunku.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 2

2. Inspirować. Chociaż kopiowanie czyjejś muzyki nie jest najlepszym pomysłem, nie ma nic złego w słuchaniu utworów innych muzyków do inspiracji i nowych pomysłów. Słuchaj dużo trans-muzyki, szukaj tego, co lubisz, co cię inspiruje, a co chcesz stworzyć.

Istnieje wiele miotów trance. Dźwięk tłumaczenia zmienił się znacznie w porównaniu z tym, co było dziesięcioczęściami. Pamiętaj, aby słuchać i co zostało wydane na początku lat 90-tych, a co jest produkowane dzisiaj.

Wielu wielkich muzyków zawsze utrzymuje gatunek w ręku, w którym się bawiają. Jest to rodzaj odniesienia, do którego można skontaktować się, aby uniknąć odchyleń z podstawowych cech gatunku, w którym piszesz muzykę. Tak jak wszyscy wielcy artyści byli inspirowani przez swoich rówieśników, więc musisz przestrzegać dzieł muzyków grających w twoim gatunku.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 3

3. Słuchaj trochę transe. Trance ma kilka uniwersalnych funkcji, ale melodia może się różnić w zależności od postępowania sądowego. Naucz się identyfikować cechy niektórych takich miotów:

Klasyczny trans. Chociaż nie jest to oddzielny metro, "klasyczny" nazywa się trance, który powstał pod koniec lat 80. Charakterystyczną cechą jest ogromna koncentracja na powtórzeniach, które są nieznacznie zmieniane podczas kompozycji. Można powiedzieć, że Trans został przeniesiony z muzycznego kierunku minimalizmu stworzonego przez takich nowoczesnych kompozytorów jak Steve Reich (Terry Riley), La Monte Yang (La Monte Young) i Philip Glass (Filip Glass).

Eisid Trans. Zasadniczo wygląda jak klasyczny trance w wyjątku, że jest to znacznie więcej "hipnotyzowanie" i "potrójne". Charakteryzuje unikalny dźwięk, który można osiągnąć, grając z filtrem, regulatorem panoramicznym i oscylatorami oraz tworzenie rodzaju "naukowo fantastycznego" dźwięku. Spójrz na syntezator Rolanda TB-303.

Progresywny trans. W tej warstwie technika stopniowego wzrostu emocjonalnego i gwałtownego wyładowania, co jest często przypisywane wobec transu. Po powolnym i stopniowym wzroście napięcia emocjonalnego na szczycie melodii, istnieje błysk błogości i odprowadzanie napięcia. Takie rozładowania emocjonalne są często osiągane przy użyciu krótkich wyścigów i spowolnień, a następnie szybkie przejście do melodii głównej. Inne wspólne techniki obejmują przerwy, spokój, relaksujący, wykresy, szybkie tempo wzrostu i przyrosty bębnów z czwartych notatek do ósmych, a następnie do szesnastek.

Goa trans. Ta podtylna ma wiele cech EICID PRANA, ale dodatkowo ma własny unikalny dźwięk "organiczny". Goa Trans jest takim złożonym i strukturalnym miotem trance, który powstał z niego wiele innych "podświetlanych".

Psychodeliczny trans. Znany również jako "psychrary". Ten kierunek jest bardzo podobny do Goa Trans, ale gdzie Goa tworzy "organiczne" uczucie, psychrasy tworzy elektroniczny, futurystyczny dźwięk. Psychrawy łączy techniki z trans trans trance i sci-fi-sci-fi.

Obejmujący trans. W tym kierunku tempo jest znacznie wolniejsze, a "lufa" nie jest tak wyrażona. Wielu muzyków generalnie odmawia czwartej uwag i używa pół nut i innych wymiarów. Obsługa Trans zwykle brzmi zwykle bardziej miękka i łatwiejsza, zachowując klasyczne powtórzenia transu i emocjonalności.

Techno-trans. Techno-Trance jest połączenie techno i trance. Ten styl jest charakterystyczny dla dość ostrego i grubego dźwięku, melodia tutaj nie jest główną rzeczą, choć czasami jest używany w "wyładowań". Zwykle wszystko sprowadza się do zdolności do manipulowania jedną notatką i wykonuje dźwięk podobny do syntezatora przemysłowego. Jeśli chcesz wiedzieć, kto robi Techno-Trance, a następnie para nazw: Sander Van Dorn (Sander Van Doorn), Abel Ramos (Abel Kearney), Randy Katana (Randy Katana) i Marsell Woods (Marcel Lass).

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 4

cztery. Analizuj muzykę. Jakie części składają się? Jakie bębny zostały właśnie dodane lub usunięte? Jak się zmieniła melodia? Co się teraz stanie? Jakie dźwięki atmosferyczne są słyszane na tle?

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 5

pięć. Kup komputer z odpowiednimi funkcjami. Jeśli chcesz uzyskać wysokiej jakości dźwięk, potrzebujesz komputera pierwszego klasy, na którym możesz nagrywać i edytować muzykę. Oto kilka cech, aby zwrócić uwagę.

procesor. Dwudzeni procesory mają doskonałą funkcjonalność i wydajność do nagrywania muzyki. Quad-rdzeń jest również cholernie potężny, ale są droższe. Ponadto niektóre programy nie są w stanie skorzystać ze wszystkich zalet procesorów czterordzeniowych.

Miejsce na dysku twardym. Im lepszy dźwięk, tym więcej miejsca zajmie pliki dźwiękowe. Pamiętaj, że nagrywasz muzykę, a nie w formacie MP3, ray bitowy jest zwykle równy 128-320. Tworzenie muzyki, musisz użyć najlepszej jakości dźwięku. W zależności od tego objętość dysku twardego może się znacznie różnić, 250 GB w większości przypadków będzie wystarczająco.

Pamięć. Zacznij od, wystarczy 2 GB. 1 GB będzie już mały, a wszystko, co mniej niż 1 GB sprawia, że poważnie.

Karta dźwiękowa. Będziesz potrzebował wysokiej jakości karty dźwiękowej. Inner M-audio Audiofil z RCA lub zewnętrznym fast toru M-audio z wejściem mikrofonowym i RCA. Jest również idealny do nagrywania mieszanek.

Redakcja audio. Rozważymy ten przedmiot poniżej.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 6

6. Kup lub pobierz programy tworzenia muzyki. Ableton Live, Powód i / lub FL Studio to dobra muzyka do tworzenia muzyki. Jeśli masz mak, spróbuj GarageBand lub EasyBeat- Logic Pro jest odpowiedni dla bardziej doświadczonych muzyków. Dla Linuksa dobry wybór będzie LMMS, który również działa na Windows. Z czasem i doświadczeniem znajdziesz lepszy program dla siebie.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 7

7. Obserwuj program. Znajdź swój dźwięk i styl. Eksperymentuj z dźwiękami wbudowanymi w program, który lubisz.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 8

osiem. Obserwuj, jak działa syntezator. Oscylatory, przebiegi, filtry, LFO (oscylatory o niskiej częstotliwości). Wbudowane "Presets" - dobry start, ale dźwięki programowania wpłyną na Ciesze korzyści w przyszłości.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 9

dziewięć. Wykonaj inne programy i narzędzia do tworzenia muzyki. Chociaż wstępnie zainstalowane melodie i dźwięki będą przydatne dla początkujących, lepiej rozpocząć własne, aby opracować własny styl. Istnieje wiele darmowych VST (wirtualne narzędzia), z których każdy doda indywidualność muzyki.

KVR AUDIO jest doskonałym miejscem, w którym można pobrać VST. Synth1 i superwaveep8 - Doskonałe i łatwe do nauczenia syntezatorów.

Jeśli nie masz nic przeciwko wydawaniu pieniędzy (około 90 USD), kup refx Nexus - najlepszy VST do tworzenia przekładni (prowadzi). Inny VST, który warto wspomnieć o stacji V, która jest świetna do tworzenia transu. Vanguard - również doskonały VSTI, który nie jest przykro, że kupuje. Syletni i spektrasonika Omnisphere - syntezator dla profesjonalistów. Gladiator 2 Andybra - kolejni wielcy syntezator.

Nowicjusz będzie trudny do zaprogramowania od zarysowania basu dla PSI i Goa Trence na zwykłych syntezatorach. Podczas gdy nie uczysz się zaprogramować, rozwiązać to zadanie pomoże Ci Alien303.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 10

10. Kup klawiaturę MIDI. Niektóre dobre opcje dla początkujących: OXYGEN O2, M-Audio Axiom, Keystudio lub Novation. Potrzebne będzie również sterowniki klawiatury - dla sterowników M-audio można pobrać ze strony internetowej firmy.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 11

jedenaście. Kup Monitor Studio. Krk, Mackie, Behringer lub Fostex są idealne. Wystarczy upewnić się, że monitor będzie miał 3-calowy subwoofer - będzie potrzebny do "lufy" i basu. Upewnij się również, że monitor ma 1-calowy głośnik wysokiej częstotliwości. Nie oszczędzaj pieniędzy, kupując tani sprzęt! Koszty sprzętu marki zostaną nagromadzone.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 12

12. Zapisz mieszankę i zademonstruj swoje talenty. Nie myl się, jeśli na początku dźwięk nie będzie idealny - doświadczenie wchodzi wraz z praktyką. Traktuj siebie krytycznie i popraw swoje błędy. Pamiętaj, aby brzmieć jak profesjonalista, musisz dużo pracować. Najważniejsze jest ćwiczenie.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 13

13. Opublikuj swoje utwory. Nie musisz natychmiast iść do producenta, ale wystarczy utworzyć stronę na Facebooku, VKontakte lub na SoundCloud.Com, aby się zapalić. Szukaj sposobów promowania się. I pamiętaj: Jeśli twoja muzyka nie lubi żadnej osoby, to tylko jego opinia.

Obraz zatytułowany Make Trance Muzyka Krok 14

czternaście. Promuj i zainstaluj komunikację. Gdy tylko zauważysz, że twoje utwory stają się popularne, spróbuj podpisać umowę z etykietą. Może być trudny, ale ostateczny wynik przyniesie wiele korzyści. Przed zwróceniem uwagi możesz wysłać co najmniej 100 rekordów demonstracyjnych.

Obraz zatytułowany Make Trance Music Krok 15

piętnaście. Eksport, konwertowanie i pobieranie utworów w Internecie. Kilka wskazówek na ten temat:

Eksportuj ścieżkę z muzyki, aby utworzyć muzykę. Wybierz dowolny format (zwykle jest to format strat .Flac. Wiele programów umożliwia również eksportowanie .Mp3, ale pamiętaj, aby ustawić V0 w ustawieniach bitrate.

Należy pamiętać, że większość graczy gra tylko 16-bitowy flac, ale możesz pobrać kodeki na 24-bitflac, jeśli ich potrzebujesz.

Sprawdź utwór w Internecie na jeden z udostępniania plików. Istnieją niezliczone udostępnianie plików, ale wyróżniasz się wśród nich. Nie jest bezpłatny, ale pozwala natychmiast wysyłać utwory do poczty: generuje link do .Plik MP3 możesz wysłać do znajomych. Jeśli chcesz, możesz dodać opis do pliku: poczta, łącze NamsyPace i T. RE.

Zarejestruj się na MySpace. Tylko próbki można pobrać na swoją stronę, t. do. Maksymalne pliki rozmiaru do pobrania wynosi 6 MB. Pamiętaj, że jakość dźwięku powinna wynosić więcej niż 296 KB / s. - Więc będzie wystarczająco dobry, aby przyciągnąć uczniów. Inną miarą przeciwko piractwem jest pobranie tylko trapienia w Internecie.

Rada

Najlepsza cierpliwość i nie poddawaj się. Aby osiągnąć sukces, zajmie to czas, dużo czasu. Najprawdopodobniej twój pierwszy utwór nie będzie najlepszy. Wszystkie wspomniane programy są drogie i strasznie mylące, ale z czasem koszty będą się spłacić.
Bądź oryginalny i opracuj własny dźwięk. Tak łatwiej jest robić to, co robić, ale jeśli chcesz być sławny, wtedy wyjątkowość określa dowolny muzyk - czy jest to wyjątkowość dźwięku, wyjątkowość jego osobowości lub jego wpływ na innych.
Zobacz. Wyobraź sobie, że przyszedłeś do klubu i słuchasz swojej muzyki. Jest bardzo przydatny, ponieważ pozwala zobaczyć twoje niedociągnięcia.
Przewodnik turystyczny E-Music z Ishkary - Jest to wspaniała strona internetowa z mapą, w której umieszczone są etapy rozwoju i gałęzi różnych stylów muzycznych elektronicznych. Jest sekcja i kierunki transu. Dla każdego stylu znajduje się opis i kilka fragmentów kompozycji.

Ostrzeżenie

Każda praca muzyczna zawiera nie tylko prace przeszłości. I niemniej jednak nie ma uzasadnienia plagiatu. Tworzenie muzyki, pamiętaj, że nie tylko korzystasz z doświadczenia innych muzyków, ale także twoje cechy kreatywne i pomysły.
Powtórzenie jest kluczem do sukcesu, ale upewnij się, że powtórzenia płynnie płynnie spłynęły między sobą i nie było szwów między cyklami. Jeśli możesz natychmiast zidentyfikować moment, w którym kończy się melodia lub kończy się, możesz mieć problemy. Spróbuj poprawić przejście między elementami, zwolnij efekt lub po prostu weź kolejny dźwięk.
Staraj się nie używać zbyt wiele skróconych i zbyt emocjonalnych ruchów i melodii, chociaż może być dopuszczalny w niektórych stylach, jak ciężki trance. Najczęściej pojawiają się takie problemy z syntetyzowanym ciągiem. Trance musi być potężny i emocjonalny, ale nie komiczny.
Postrzegaj trance jako łamigłówkę: Jeśli uczyniasz go zbyt skomplikowane, słuchacze będą trudniej zrozumieć, jeśli uczyniesz to proste, będą łatwiejsze. Ogólnie rzecz biorąc, zobacz siebie, ponieważ zawsze dostajemy się do końca, nie ma znaczenia, jak trudna jest zagadka.