Jak sam zrobić grę komputerową
Rozwój gry wideo - trudny. Niemniej jednak, jeśli masz pomysł o milion, lepiej jest rozpocząć jak najszybciej! Niezależni deweloperzy ostatnio stają się coraz więcej, a tworzenie gry nigdy nie było tańsze lub łatwiejsze. Ten artykuł opowie Ci o głównych kamieniach milowych tworzenia gry wideo.
Kroki
Metoda 1 z 7:
Podstawyjeden. Wybierz gatunek. Tak, wszystkie udane gry są wyjątkowe. Niemniej jednak można je znaleźć lub ten gatunek. Zdecyduj się z gatem pierwszej rzeczy! A gatunki są następujące:
- Arkada
- Strzelec
- Puzzle
- Platformówka
- Wyścigi
- Zadanie
- Niekończący się wyścig
- Rpg
- Pierwszoosobowa strzelanka
- Manga
- Obrona wieży
- Przerażenie
- Walczący
- Komedia
- Przetrwanie
2. Wybierz platformę. Wybrana platforma znacząco wpłynie na dalszy proces rozwoju, nie wspominając o tym, jak gra zostanie kontrolowana - z klawiatury, joysticka lub ekran tabletu.
3. Napisz zdjęcie koncepcji gry. Na parę stron w ogóle, napisz, jak grać w swoją grę. Tylko jeden może już dać pomysł, czy taka gra będzie udana.
cztery. Utwórz główną filozofię gry. To jak motywacja, która sprawi, że gracz gra i gra jest bardzo istotą gry. Zapraszam do sprawdzenia, czy nie wycofałeś się z filozofii w procesie rozwoju. Przykłady filozofii gry można nazwać:
pięć. Zapisz wszystkie funkcje swojej gry. Funkcje - to jest odróżnienie gry od tysięcy innych. Zacznij od listy pomysłów i koncepcji, a następnie przepisać go wszystkich w sensownych zdaniach. Przygotuj 5-15 funkcji. Na przykład:
6. Zorganizować przerwę. Ukryj się w wersjach projektowych na tydzień-inne. Potem zdobądź i spójrz na nich świeżymi oczami. To nie boli.
Metoda 2 z 7:
Skompilować plan rozwojujeden. Miejsce na najmniejsze szczegóły. Plan rozwoju - to grzbiet twojej gry. W nim - wszystko. Nawet: w nim - wszystko. Mechanika, działki, miejsce działania, projektowanie i wszystkie inne. A nie format jest ważny, istota jest ważna, ważna jest treść tego dokumentu.
- Szczególnie ważne plany rozwoju są w ramach Komitetu Startowego. Plan rozwoju gry w tym przypadku jest tabletop ... polecenie. Bądź dokładny, specyficzny i zrozumiały w brzmieniu opisującym te lub inne aspekty gry.
- Nie każda gra ma plan rozwoju, ale nie znajduj dwóch identycznych planów. Ten artykuł jest tylko ogólną instrukcją, ale masz prawo do wprowadzania zmian.
2. Zrób spis treści. Każdy aspekt gry powinien być wymieniony w tabeli zawartości. Jedyną rzeczą, której nie musisz się tam wspomnieć - o działce, jeśli tylko fabuła nie jest powiązana z mechaniką gry.
3. Wypełnij każdy spis treści. Opisz wszystko szczegółowo i jasne jest, że rozpoczynając pracę nad kodowaniem i rysunkiem, wszyscy zrozumiały wszystko i natychmiast. Każda mechanika, każda funkcja - wszystko powinno być wyjaśnione przez 5+!
cztery. Pokaż plan rozwoju gry innym ludziom. W zależności od podejścia, tworzenie gry może być zarówno wspólną pracą. Opinie innych osób o grze mogą uczynić go lepiej.
Metoda 3 z 7:
Zaczynamy programowaniejeden. Wybierz silnik. Silnik jest podstawą gry, jest to zestaw narzędzi potrzebnych do utworzenia. Oczywiście jest znacznie łatwiejsze do wykończenia silnika niż zacząć rozwijać własne. Dla poszczególnych deweloperów wybór silników jest świetny i zróżnicowany.
- Z pomocą silników upraszcza pracę z grafiką, dźwiękami i sztuczną inteligencją.
- Różne silniki - różne zalety i minusy. Coś najlepiej nadaje się do dwuwymiarowych gier, czegoś - dla trójwymiarowych. Gdzieś musisz lepiej zrozumieć programowanie, gdzieś można rozpocząć pracę bez funkcji z procedury. Poniższe silniki są popularne:
- Gamemaker: Studio - jeden z najpopularniejszych silników do dwuwymiarowych gier.
- Jedność - łatwe w użyciu silnika do tworzenia trójwymiarowych gier.
- RPG Maker XV - Skrypt silnika do tworzenia dwuwymiarowych gier odgrywania ról w stylu JRPG.
- Unreal Development Kit - trójwymiarowy silnik wielofunkcyjny.
- Źródło - Bardzo popularny i często zaktualizowany silnik do tworzenia gier trójwymiarowych.
- Projekt Shark - Silnik 3D dla początkujących i zaawansowanych użytkowników.
2. Zbadaj cechy silnika lub zatrudnij specjalistę. W zależności od wyboru może być potrzeba programu. Jednak nawet z najprostszymi silnikami, aby dowiedzieć się, nie jest tak łatwa. Dlatego, jeśli zadanie wydaje ci się bez siły, znajdź profesjonalistę.
3. Zrobić grę prototypową. Po badaniu silnika, wykonaj prototyp gry. Jest to zasadniczo test podstawowej funkcjonalności gry. Grafika lub dźwięk nie są jeszcze potrzebne, potrzebne są tylko agregaty i obszar testowy.
cztery. Pracować nad zarządzaniem. Zarząd przeprowadzony przez gracza jest podstawowym poziomem funkcjonalności gry. Na etapie prototypu ważne jest, aby zarządzanie tak wygodne jak to możliwe.
Metoda 4 z 7:
Pracujemy nad grafiką i dźwiękiemjeden. Pomyśl, jaki potrzebuje projektu. Może twoja gra będzie wystarczająco surowa forma geometryczna i 16 kolorów? Lub potrzebujesz złożonych rysunków stworzonych przez cały zespół projektantów? I dźwięki? Bądź realistyczny w swoich szacunkach i odpowiednio zatrudnij ludzi.
- Większość poszczególnych gier tworzona jest przez siły małego zespołu lub nawet jednej osoby. Zauważ, że sam utworzenie gry zajmie dużo więcej czasu.
- Dla wszystkich jest wiele bezpłatnych zasobów. Najważniejszą rzeczą w tej działalności nie jest naruszenie praw autorskich.
2. Narysuj szkic sztuki. Zacznij pracować nad wizualnym elementem gry, dzięki czemu gra zyskała tę atmosferę, którą widziałeś w swoich snach.
3. Rozwijać świat gry. W grze są sztuki? Możesz rozpocząć przeprowadzkę do utworzenia gry i, biorąc pod uwagę stylistykę, rozpocznij poziomy rysowania lub obszary gier. Jeśli twoja gra jest w stylu "puzzli", a następnie odpowiednio wymyślić puzzle.
cztery. Poprawić harmonogram. W zależności od wybranego stylu graficznych różne programy mogą przyjść na ratunek, na przykład:
pięć. Zapisz dźwięk. Dźwięk jest bardzo ważną atmosferą fundamentowej każdej gry. Czy masz muzykę, ma to, co ma, jakie efekty dźwiękowe są reprodukowane i kiedy, czy dialogi są wyrażone - wszystko będzie miało znaczący wpływ na wrażenie gracza z gry.
Metoda 5 z 7:
Zbieramy wszystkie razemjeden. Zagraj w swoją grę jak najwięcej. Pomoże Ci kontrolować, że gra pozostaje zabawna i ekscytująca. Jeśli coś wydaje się nie być zbyt dobrze wdrożone - lub pozbyć się go lub przerób wszystko od i do. Kiedy wszystko będzie gotowe, bawią się i przeanalizuj, czy jesteś zainteresowany.
2. Nie zapomnij o filozofii gry. Podczas tworzenia gry konieczne jest stale sprawdzać, czy nie wyróżniasz się z filozofii gry, czy wszystkie funkcje zostały wdrożone, nie zamienił gry w mocno niepowiązany fich.
3. Przynieś wszystko. Grafika, dźwięk, projekt gry - wszystko powinno być wysokiej jakości i atmosferyczne. Możliwość szybkiego przyniesienia wszystkiego na myśl, będzie w dużej mierze uzależnione od wybranego stylu grafiki.
Metoda 6 z 7:
Testowa grajeden. Zacznij szukać błędów. Kiedy masz pracownik z i do próbnej gry, musisz szukać błędów i błędów w nim. Im więcej błędów znajdziesz i naprawisz, tym lepsza gra będzie i zadowolona z gracza.
2. Rób, co sytuacja nie zostałaby wykonana w zwykłej sytuacji. Konieczne jest sprawdzenie każdego sposobu, do którego gracz może wchodzić w interakcje ze środowiskiem. Upewnij się, że zasady gry nie mogą się poruszać ani włamać się.
3. Ułóż priorytety w mocowaniu błędów. Jeśli masz ogromną listę znalezionych błędów, a czas na korekta nie wystarczy, najpierw musisz naprawić najpoważniejsze błędy.
cztery. Oglądaj innych ludzi. Zadzwoń do przyjaciół i daj im swoją grę. Śledź, jak będą grać, jak odpowiedzieć na zadania gry. Możliwe, że pokażą ci to, czego nigdy nie myślałeś.
Metoda 7 z 7:
Opublikuj gręjeden. Sprawdź silnik na temacie publikacji gry. Każdy silnik obsługuje wiele platform, a niektóre silniki wymagają dodatkowych licencji, aby zwolnić grę na inną platformę. Na przykład Studio gry w wersji standardowej sprawia, że gry dla systemu Windows i Mac OS X. Aby zrobić grę na platformy mobilne na tym silniku, musisz kupić swoją wersję Pro.
2. Reklamuj grę. Data wydania zbliża się? Nadszedł czas, aby przyciągnąć graczy do gry, zapalić płomień podniecenia wokół niej. Zrzuty ekranu i rekordy Gamelpay, opublikowane na popularnych forach dotyczących gier komputerowych, będą się dość dopasować. Możesz nawet skontaktować się z właścicielami blogów poświęconych nowościom branży gry i zamówić przegląd swojej gry.
3. Zdecyduj z wydawcą. Niektórzy poszczególni deweloperzy po prostu wywierają grę w domu. Jeśli jest to gra online, to koszt hostingu i ładunek na to będzie cię kosztować. Ponadto nie każdy hosting może wytrzymać takie ładunki. To oczywiście jest dobre, gdy jest szansa. Istnieją jednak markowe sklepy, które produkują niezależne gry na PC i Mac OS X, a mianowicie:
cztery. Angażuj się w gry wsparcia. Gra jest wydana? Nie rzucaj tego! Uwolnij aktualizacje, poprawianie błędów, korzyści, które w tych dniach stało się tylko. I pojawią się błędy, nie możesz wątpić, więc spróbuj zwolnić poprawki jak najszybciej.
Rada
- Gry są tworzone inaczej. Ten artykuł jest tak ogólny przegląd. Masz prawo znaleźć sposób tworzenia gier, które najbardziej Ci odpowiada.
- Jest mało prawdopodobne, że złamiesz dużą kush i staniesz się miliarderami natychmiast po umieszczeniu gry online. Tworzenie gier to kreatywność i pieniądze - więc bonus.
- Ludzie będą wątpić, czy możesz zrobić grę. To normalne. Podczas gdy wierzysz w siebie - możesz.
- Zacznij od prostych gier. Pieniądze nie powinny być priorytetowe. Utwórz grę, którą lubisz. Przyjdzie czas, będzie pieniądze.
- Pamiętaj o swojej publiczności. Tworzysz grę dla dzieci, nastolatków lub dorosłych? Wiem, że jest to konieczne do reklamy. Na przykład gry dla dzieci otrzymują reklamę w programach dziecięcych, a nie w gazetach lub przekładni nocnych.
Ostrzeżenie
- Unikaj dotarcia do oceny AO (tylko dorośli - tylko dla dorosłych) z ESRB, w przeciwnym razie ani sprzedawcy, ani zakupy online nie będą chcieli sprzedawać swojej gry.
- Koniecznie będą problemy i złożoność. Ale nie obniżaj swoich rąk! Tworzenie dobrej gry wymaga dużo czasu, ale wynik uzasadnia wszystkie wysiłki!
- Utwórz grę - nie tak zabawę, jak go grać. Wielu młodych graczy chce stworzyć grę, tylko dlatego, że uwielbiają grać. Graj i rozwijaj się - różne rzeczy. Będziesz musiał przejść przez tę samą grę na sto, a nawet tysiąc razy, a więc konieczne będzie to zrobić od lat. Jeśli jesteś cierpliwy - odważny. Wielu odbija tworzenie gry w ciągu kilku miesięcy.
- Przeglądaj wszystkie dostępne informacje, aby zrozumieć, czy rozwój gier jest naprawdę tym, co chcesz zrobić.