Jak analizować sceny z filmów (z ilustracjami)

Możesz analizować jako Cały film, Tak oddzielne sceny. Przed wyborem sceny zobacz cały film, aby zrozumieć, co dzieje się na ekranie. Przejrzyj wybraną scenę kilka razy, aby zauważyć ważne szczegóły i dokonać rekordów. Na podstawie zapisów możesz napisać formalne Praca pisemna z analizą sceny.

Kroki

Część 1 z 3:

Wybór i oglądanie sceny

jeden. Starannie wyświetl cały film, aby zrozumieć temat. Wybierz film, który będzie zainteresowany analizą. W pierwszym widoku należy szczególnie uważać, aby zrozumieć ogólną działkę i wydarzenia poszczególnych scen. Przenieś telefon do trybu wibracji bez dźwięku i odstaw na czas wyświetlania, aby nie być rozproszony. Po zakończeniu folii zapisz w ogólnym temacie, który zdołał rozpoznać.

Na przykład, jeśli zdecydujesz się oglądać film Zabić drozda, Następnie generalny motyw można nazwać równowagą dobra i zła lub efekt uprzedzeń w życiu miasta.

Wskazówka: Film może podnieść kilka tematów, więc wybierz najciekawszy temat dla Ciebie i rozważ go w kontekście oddzielnej sceny.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmu 2

2. Przeglądaj film ponownie, aby znaleźć scenę do analizy. Wybierz czas trwania sceny 2-5 minut. Scena musi być ważna dla fabuły, a nie abstrakcyjnego przejścia. Przy wyborze ważne jest, aby uwzględnić różne elementy sceny, które można przeanalizować: gra podmiotów, instalacji, pracy operatora lub działki.

Na przykład, jeśli chcesz przeanalizować film Szczęka, Możesz wybrać początkową scenę i wykryć, jak muzyka i dywaniki wpływają na nastrój widza.

Przeanalizuj sceny dialogów między postaciami tak interesującymi jak duże sceny akcji. W cichym etapie można rozważyć wpływ kąta i tekstu dialogu na temat postrzegania rozmowy widza.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku 3

3. Wyświetl scenę kilka razy, aby skupić się na tym, co dzieje się na ekranie. Wyeliminuj wszystkie czynniki rozpraszające i zobacz epizod co najmniej 2-3 razy. Zwróć uwagę na główne działania i nastrój postaci na scenie i doceniają, jak odnoszą się do reszty filmu.

Pierwsza para widoków nie tworzy żadnych rekordów do absorpcji jak najwięcej informacji. Po 2-3 widokach zacznij korzystać z pauzy i napisz elementy, które udało się powiadomić.

Część 2 z 3:

Analiza elementów sceny

jeden. Krótko opuść główne kroki występujące na ekranie. Zapisz zdarzenia scen, aby zademonstrować widza, aby mieć ogólną ideę tego, co się dzieje. Wraz z wydarzeniami, określ tematy konwersacji znaków. Konieczne jest wymienienia działań i wydarzeń, które promują scenę do przodu, a nie do opisania każdej oddzielnej ramy.

Na przykład w początkowej scenie filmu Szczęka Nastolatki bawią się na plaży, dwa z nich są oddzielone od grupy, pochodzimy do pływania i staje się ofiarą rekina.

Rada specjalisty

Gavin Anstey

Naker wideo, dyrektor operacyjny Cinebodygeujin Essu - Dyrektor operacyjny Cinebody. Cinebody oferuje oprogramowanie do tworzenia niestandardowych treści, które umożliwia markom, aby szybko tworzyć oryginalną i atrakcyjną zawartość wideo, współpracując z autorami z całego świata. Przed rozpoczęciem kariery w dziedzinie oprogramowania i stworzyć film, Gaivin studiował dziennikarstwo na University of Colorado w Boulder.

Gavin Anstey
Oprogramowanie wideo, Oficer operacyjny Cinebody

Co zawiera podstawowe elementy sceny? Gavin Esti, producent wideo: "Ważnym elementem sceny filmu jest zawsze oświetlone. Lekki naturalny lub sztuczny? Oświetlenie ustawia nastrój Sceny. Podmioty są przestrzegane, jeśli są obecne na scenie. Jak dobrze radzą sobie? Znaczna część komunikacji występuje Język ciała, nie doustne słowa. Jak aktorzy powodują emocje i uczucia bez słów? Wreszcie aktor wygląda Prawdziwy i niezawodny? Lub Niekoncentryczny?"

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmu

2. Określ scenę sceny na fabucie filmowym. Spójrz na scenę pod szerszym kątem, aby zrozumieć jego wpływ na resztę filmu. Zwróć uwagę na poprzednią i późniejszą scenę. Zapisz ważne informacje ze sceny, która później okaże się ważna lub wpłynąć na temat filmu.

Na przykład w początkowej scenie filmu Szczęka Widzowie zapoznają się z rekinem i widzą, że woda podejmuje zagrożenie dla ludzi. Wydarzenia filmu występują w mieście Resort, więc scena ustawia konflikt.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmu 6

3. Zwróć uwagę na Język ciała, Motywacja dialogów i znaków. Zwróć uwagę na postacie obecne na scenie i dokonać faktów, o których wiesz o nich dzięki reszcie wydarzeń filmowych, takich jak rodzaj osobowości i bramek ludzkich. Śledź aktorów gry, aby zauważyć swoje ruchy i interakcje. Nie zapomnij słuchać dialogów i oceniać, jak repliki odnoszą się do działki i wpływają na postawę postaci.

Na przykład na etapie ataku rekina z filmu Szczęka Można zauważyć, że wczasowicze bawią się w wodzie, ale szeryfa Brody jest napięta i martwi się o bezpieczeństwo.

Wskazówka: Zwróć uwagę na kostiumy znaków, ponieważ mogą sugerować ich intencje. Na przykład postać w ciemnej odzieży może być negatywna lub planuje coś złowieszczowego.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmu 7

cztery. Uwaga Scena symbolika. Symbole w filmie mogą być wskazówki dźwiękowe lub wizualne, które odnoszą się do emocji, nastroju lub działań. Przejrzyj scenę i zwracaj uwagę na ważne rekwizyty lub powtarzalne ramki. Napisz o wszystkim, co możesz zauważyć, a następnie rozważ wartość takich obrazów na scenie, a nawet dla całego filmu.

Na przykład na ostatniej scenie filmu Początek Weryfikacja górnego wyraża niepewność, ponieważ widz nie jest pewien, czy lub kończący się rzeczywistością lub snem.

Innym przykładem jest litera "X" lub X figury w scenie filmu Apostata, Który symbolizuje śmierć.

Nawet znaki mogą być symbolami. Na przykład joker z Mroczny rycerz w stanie symbolizować nieznany i chaos.

Nie każda scena zawiera określone znaki, które odnoszą się do reszty filmu, więc nie martw się, jeśli nie zdali się wykryć symboliki.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmu 8

pięć. Przeanalizuj skład ramki. FILM RAMERA LUB WISANESSEN to sposób na lokalizowanie elementów ramek na ekranie. Często naciśnij Pauza i zwróć uwagę na lokalizację aktorów i scenerii na ekranie. Zwróć uwagę, które obiekty są najbliższe lub dalej z aparatu, aby rozpoznać ważne elementy sceny.

Na przykład, jeśli postać stoi i patrzy na inną postać, która siedzi, podobne ustawienie może oznaczać, że osoba stojąca jest ważniejsza lub wpływowa od dwóch.

Jeśli oglądasz film na komputerze, rób zdjęcia ekranu określonej sceny, aby przeanalizować ramy stop.

Zwróć uwagę na oświetlenie sceny i ocenić, jak światło i cień wpływają na nastrój. Tak więc ciemne ramki mogą sprawić, że scena tajemnicza i jaskrawo oświetlona sceny wyrażają spokój lub bezpieczeństwo.

6. Przeanalizuj kąt nachylenia i ruchu kamery, aby zrozumieć nastrój sceny. Widok aparatu określa, co można zobaczyć w ramce, a także przydziela obiektów, na których przeglądarka powinna skupić się. Określ częste ruchy lub stałe położenie kamery, ponieważ takie niuanse wpływają na ogólny napięcie nastroju i sceny. Analiza, jak wypełnia się rama sceny, a także zwracaj uwagę na liczbę dużych i ogólnych planów.

Na przykład akcja sceny zwykle zawiera wiele ruchów i usunięte z różnych kątów, aby zabawiać widza. Ponieważ przeciwstawianie się przerażających sceny często usuwają kamerę z bliska do napięcia filcu widza.

Zwróć uwagę na przesunięcie ostrości między obiektami lub znakami.

7. Zauważ, jak montaż ramki wyraża nastrój. Instalacja jest kolejnością alteracji klatek na scenie i efektem zmian personelu na odczuciu widza. Zwróć uwagę na przejścia między ramkami, z jaką częstotliwością występują i jak wpływają na wydarzenia. Określ wpływ takich przejść do nastroju sceny.

Na przykład, jeśli ramka na pustyni zostanie zastąpiona ramą ze szklanką wody, twórcy filmu mogą spróbować popchnąć cię na myśli o pragnieniu.

Instalacja początkowej sceny filmowej Szczęka Powoduje napięcie, ponieważ publiczność wiedzą o obecności rekina, a kobieta w wodzie nie podejrzewa niebezpieczeństwa.

osiem. Oceń wpływ efektów dźwiękowych i muzyki na nastroju sceny. Możesz zamknąć oczy i skupić się na muzyce z efektami dźwiękowymi. Następnie ponownie przejrzyj scenę z otwartymi oczami, aby dopasować dźwięki z instalacją i działaniami znaków. Zauważ, jak dźwięki wpływają na ogólny nastrój, który jest tworzony przez resztę wybranej sceny.

Na przykład muzyka na początku filmu Szczęka pomaga wyciągnąć napięcie, ponieważ przyspiesza, aż do ataku rekina.

Jeśli to możliwe, zobacz scenę w słuchawkach, aby zauważyć wszystkie indywidualne dźwięki i hałas, który w przeciwnym razie możesz przegapić.

Zwracaj również uwagę na chwile ciszy na scenie, ponieważ mogą one mieć takie samo znaczenie jak głośne dźwięki.

Część 3 z 3:

Pracować nad tekstem

jeden. Pomyśl o pracy, która będzie główną ideą analizy. Przeglądaj swoje notatki i porównaj je ze wspólnym filmem. Wybierz temat do analizy, który można argumentować przez kilka elementów sceny, aby ujawnić i udowodnić swój punkt widzenia. Twoja teza powinna składać się z jednego skrótu.

Na przykład dla początkowej sceny z filmu Szczęka Możesz napisać tę tezę: "Atak rekina w początkowej scenie filmu Szczęka w towarzystwie przyspieszonej muzyki i krótkie ramki z pozycji różnych podmiotów i obiektów w celu zwiększenia napięcia ".

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmowym 13

2. Wprowadzenie musi zawierać nazwę filmu, nazwę dyrektora i tezy. Rozpocznij analizę sceny z filmu przez fascynującą ofertę, która opisuje działkę filmu lub temat określonej sceny. W następnym zdaniu określ nazwę filmu, nazwę dyrektora i rok produkcji. Pod koniec wprowadzenia napisz tezę, aby czytelnik rozumie, co zostanie omówione w reszcie eseju tekstowego.

Wielkość podawania nie powinna przekraczać 3-4 zdań.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku filmowym 14

3. Krótko opisz scenę i połączenie epizodu z resztą filmu. W następnym akapicie konieczne jest opisanie występujących zdarzeń w porządku chronologicznym, aby czytelnik rozumie, o co chodzi. Na końcu akapitu użyj 1-2 sugestii, aby rozważyć scenę sceny w wydarzeniach i tematu całego filmu.

Wielkość niniejszego ustępu powinna wynosić 4-5 propozycji.

Obraz zatytułowany analiza sceny w kroku filmowym 15

cztery. Napisz co najmniej 2-3 akapity z analizą dla głównej części pracy. W każdym akapicie rozważ oddzielny element sceny, co potwierdza tezę. Towarzyszą pomysły przykłady z sceny. Opisz, jak elementy sceny wpływają na nastrój całego filmu.

Na przykład, jeśli mówimy o początkowej scenie z filmu Szczęka, W głównych akapitach można rozważyć muzykę, instalację i kąty.

Nie używaj wszystkich rekordów, ponieważ będą redundantne dla twojej pracy.

Obraz zatytułowany analizuj scenę w kroku 16

pięć. Ukończ powtórzenie tezy i głównych idei eseju. Peephrassase twojej tezy, aby ponownie sformułować podstawową ideę pracy w pierwszym zdaniu końcowego akapitu. Następnie w 2-3 zdaniach podsumowują pomysły, które zostały rozważone w głównej części pracy. Ukończ akapit przez propozycję, która pozostanie niezarejestrowane wrażenie dotyczące wybranej tezy, aby czytelnik zrealizował wartość analizy.

Na przykład możesz wypełnić analizę początkowej sceny filmowej Szczęka myśli o wpływie tej sceny na całym gatunku horrorów.

Rada

Po przeanalizowaniu wybranej sceny należy przeczytać opinie w Internecie i dowiedz się, co inni myślą o tym. Być może ludzie zauważyli niuanse, którzy uciekli z twojej uwagi.
Poznaj sytuację na świecie w czasie produkcji filmu, aby zrozumieć, ile sceny lub temat będzie korelować z globalnymi wydarzeniami.