Jak pisać muzykę na Uwagi: 15 kroków (z ilustracjami)

Możliwość pisania notatek jest cenną umiejętnością, jeśli chcesz uchwycić piękną złożoność muzyki, którą słyszysz w mojej głowie, lub grać na instrumencie, aby dać możliwość zagrania na innych ludzi. Na szczęście sprzęt komputerowy pozwala nam znacznie łatwiej generować notatki, przesyłanie dźwięku bezpośrednio do nowego. Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak to zrobić ze staromodnym sposobem, możesz zacząć od podstaw i rozwijać bardziej złożone kompozycje. Cm. Krok 1 Więcej informacji.

Kroki

Część 1 z 3:

Wybór metody nagrywania

jeden. Pobierz i wydrukuj papier winy. Zwykły papier oświetleniowy składa się z pasów pasowych, na których możesz nagrywać notatki, markery i robić inne notatki dla muzyków, którzy spróbują odtwarzać to, co napisałeś.

Jeśli chcesz napisać notatki ręcznie, w starym sposobie, podobnie jak Mozart i Beethoven, nie jest konieczne rysowanie z linią. Zamiast tego znajdź go w Internecie, drukuj i szybko rozpocznij notatki o kompozycji.
W wielu witrynach możesz nawet dodawać klucze i markery, bez ich napełniania ręcznie. Skonfiguruj notatki, jak chcesz, pobrać i drukować pliki.
Wydrukuj dużo arkuszy na raz i wykonaj rekordy ołówkiem. Może to być brudna praca, gdy próbujesz przenieść swoje złożone pomysły na papierze, więc powinieneś być w stanie usunąć i wprowadzić małe zmiany bez konieczności przepisywania go.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 2

2. Pobierz oprogramowanie muzyczne. Jeśli chcesz wypełnić szczelny młyn na komputerze, możesz użyć oprogramowania do przeciągania notatek, dokonaj szybkich zmian i poprawek. Zapewnia łatwy dostęp i oszczędzaj czas. Kompozycja na komputerze staje się coraz bardziej popularna wśród współczesnych kompozytorów, oszczędzając czas i wysiłki na piśmie muzyki.

Musicscore to popularne oprogramowanie, łatwe w użyciu i kompatybilne z dowolnymi komponentami lub wejściem MIDI. Możesz nagrywać bezpośrednio na ciasnym młynie lub pracy, tworząc kompozycję, imponując notatki na notatkach. Większość oprogramowania ma również funkcję odtwarzania MIDI, dzięki czemu można natychmiast usłyszeć, co właśnie nagrasz w wersji cyfrowej.

GarageBand jest również standardowym pakietem większości nowych komputerów MAC i może być używany do zapisu notatek, wybierając projekt "Pisanie piosenek". Możesz nagrywać dźwięki na żywo lub wprowadź dźwięk narzędzia bezpośrednio, aby odszyfrować rekord w formie notatek, a następnie możesz kliknąć ikonę nożyczką w lewym dolnym rogu, aby sprawdzić notatki.

Załaduj program i rozpocznij nowy projekt, aby rozpocząć oszczędzanie czasu. Po podłączeniu klawiatury MIDI do komputera za pomocą kabla USB można grać w melodię bezpośrednio na klawiaturze, a oprogramowanie zastosuje muzykę do nowego. To po prostu jak gra. Możesz nawet rozkładać muzykę przez warstwy, wykonane przez różne narzędzia, aby zacząć na tej symfonii.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 3

3. Subskrybuj darmowy zasób kompozytora online. Istnieją również społeczności internetowe kompozytorów i czytelników, którzy tworzą muzykę. Możesz dokonać melodii bezpośrednio za pomocą oprogramowania i zapisać tę zadanie, a następnie PROMULGATE go i uzyskaj opinie od innych kompozytorów lub zostawić go do użytku osobistego do zamknięcia dostępu do niego.

http: // Noeflight.Com / login (Noteflight) jest jedną z tych wolnych społeczności, a także doskonałym zasobem zarówno do nauki czytania i pisania muzyki, jak i na badania kompozycji innych narodów i umieszczania własnych.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 4

cztery. Wybierz narzędzia narzędzia lub grupy, do których zamierzasz skomponować. Chcesz opisać kawałki rury dla piosenki R & B lub napisz kilka linii dla balladów? Najczęstszą pracą na jednym frazie lub nad jednym narzędziem jest jednocześnie, a tylko wtedy możesz rozpocząć się od harmonii i kontrapunkt, gdy już masz gotową część. Ogólne projekty szkiców mogą obejmować:

Rury rurowe (BB), saksofon (w EB) i puzon (BB).

Kwartet smyczkowy dla dwóch skrzypiec, altówki i wiolonczeli

Wykresy dla fortepianu eskortowania

Partie wokalne

Część 2 z 3:

Zacznij od podstaw

jeden. Zapisz klawisz Treble w notatce. Ciasna młyn składa się z notatek i zatrzymania napisanych na pięciu równoległych linii i przestrzeniach między nimi. Linie i luki są liczone z dna w górę, czyli najwyższe uwagi na młynie note będzie przede wszystkim. Klucze podstawowe, które są na początku lewej na początku każdej linii. Marker kluczy pokaże, które linie pasują do Uwaga:

"Klucz" Treble "jest również znany jako "G Klucz", Który w kształcie przypomina ampersand (&), drukowane po lewej stronie MOT. Jest to najczęstszy klucz do notatek. Gitara, rura, saksofon i większość najlepszych narzędzi zarejestrowanych będą używać klucza do napisania notatek. Uwagi rozpoczynają się w dolnej linii i w górę, - E, G, B, D i F. Uwagi w przestrzeniach między liniami, począwszy od przestrzeni między pierwszym a drugim, - f, a, s i e.
"Bass Klucz" wygląda trochę jak zakrzywiona figura "7" po lewej stronie każdego wiersza. Klucz basowy jest używany do narzędzi niższego rejestru, takich jak puzon, gitara basowa i rury. Począwszy od dolnej lub pierwszej linii, notatki rosną G, B, D, F i A. W przestrzeniach jest to, C, E i G, pochodząca z podstawy na górę.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 6

2. Napisz rozmiar muzyczny (takt). Rozmiar zegara określa liczbę notatek i wstrząsów w każdym rozmiarze. Na ciasnym młynie zegary zostaną podzielone przez okresowe pionowe linie, oddzielając nową notatkę na małych segmentach. Tylko po prawej stronie z klucza będzie dwie liczby, jeden nad drugim jako frakcja. Górna liczba reprezentuje liczbę wstrząsów w każdym segmencie, podczas gdy niższa liczba reprezentuje wartość każdego wpływu.

W muzyce Zachodniej, najczęstszym jest 4/4 taktu, co oznacza, że w każdym taktowi są cztery strajki w każdym taktuch i jedna czwarta konta dla jednego ciosu. 6/8 również powszechny takt, co oznacza, że w każdym sprzęgła jest 6 uderzeń.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 7

3. Określ tonalność. Aby uzyskać więcej informacji, które zostaną uwzględnione w lewej części każdego rzędu młyna nutowego, obejmuje digonony (#) lub bemoli (b), które określają, która tonowalność będzie śledzona podczas całego segmentu kompozycji. Dieza podnosi notatkę na pół tonu, a Bemoli obniża się na pół tonie. Symbole te mogą pojawić się wszędzie, dla niektórych indywidualnych notatek lub mogą być umieszczone na początku, tak że reszta piosenki została odegrana z tym znakiem.

Jeśli na przykład widzisz naczynia w pierwszej przestrzeni w fornirze skrzypcowej, będziesz wiedział, że każda notatka w tej przestrzeni trzeba zagrać w połowie tonu powyżej. Podobnie z bemols.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 8

cztery. Zbadaj różne typy notatek, których użyjesz. Wiele różnych rodzajów notatek i zatrzymania zostanie wydrukowane na muzyce. Styl notatek należy do ich czasu trwania i umieszczenie w młynie na karmienie będzie odnosić się do wysokości notatki. Uwagi można rysować, jak chcesz, może być w postaci punktów, może być w postaci kół i patyków, które pozostawiają je w górę lub w dół, w zależności od umieszczania notatek.

"Całe nuty" wyglądają jak owale i pokazują długość każdego.

"Połowy" są podobne do całości, ale z prostymi kijami pochodzą z nich. Służą do pokazania połowy długości całej notatki. W TACT 4/4 Byłoby 2 połówki na takt.

"Ćwierćnoty" mają solidne czarne głowy i prostą różdżkę. W TACT 4/4 4 czwarte notatki w segmencie.

"Ósme notatki" wyglądają jak czteroosobowy z flagami na końcu kija. W większości przypadków ósma zostanie zgrupowana dla każdego wpływu, a zegary łączące notatki, aby pokazać rytm i uczynić muzykę wygodniejszą do odczytu.

"Pauza" przestrzegać podobnych zasad. Każda pauza wygląda jak czarny pasek na środkowej linii sposunku, podczas gdy pauza czwartej uwagi wygląda trochę jak list "do" W kursywkach, pałeczki budynku i pola wyboru, ponieważ są one oczyszczone o kolejnych podziałach taktu.

Obraz zatytułowany napisz Muzyka arkusza Krok 9

pięć. Przeczytaj notatki. Zachodnia notacja muzyczna jest raczej skomplikowanym językiem symbolicznym, który musisz najpierw zrozumieć i przeczytać, jeśli masz nadzieję napisać muzykę. Chodzi o nadzieję napisać powieść bez zrozumienia słów i sugestii. Nie możesz pisać notatek, jeśli nie zachwycisz notatek i zatrzymania. Przed próba nagrywania notatek opracuj praktyczną wiedzę:

Różne nuty i przerwy

Linie i luki na arkuszu

Markery rytmiczne

Dynamiczne markery

Klucze

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 10

6. Wybierz kompozycję narzędzia. Niektórzy kompozytorzy składają się z ołówkiem i papierem, niektóre składają się na gitarze lub fortepianie, a niektóre komponować się z rogiem w ręku. Nie ma właściwego sposobu na rozpoczęcie pisania notatek, ale przydatne jest granie w ćwiczenie małych segmentów i usłyszeć, jak brzmią.

Dogonić klucze do fortepianu, szczególnie przydatne dla kompozytora, ponieważ fortepian jest najbardziej wizualnie jasnym narzędziem do zrozumienia notatek.

Część 3 z 3:

Pisanie muzyki

jeden. Napisz dobrą melodię. Większość kompozycji koncentruje się na melodiach lub wiodącym wyrażeniu muzycznym, który rozwija się wzdłuż całej kompozycji. to "Lakierki" Dowolna część piosenki. Jeśli piszesz dla schematów solowych jednego narzędzia lub rozpocznij pierwszą symfonię, melodia jest podstawą, z którą zaczynasz, gdy piszesz notatki.

Gdy zaczynasz pisać, obejmować wszystkie udane i nieudane chwile. Nie ma takich części, które byłyby w pełni utworzone i idealne. Jeśli szukasz czegoś nowego, aby śledzić melodię, Jemite na fortepianie lub na innym instrumencie, który lubisz więcej, i obserwuj muzę, którą prowadzisz.
Jeśli czujesz się szczególnie eksperymentalny, zbadać świat składu aletory. Jeden z głównych świeci w tym przypadku John Cage, którego kompozycje aleaty wprowadzają element szans w proces pisania. Na przykład, kość zmieniająca się w celu określenia następującej uwagi w 12-tonowej skali lub tworzenie monety do tworzenia notatek. Te kompozycje brzmią w niektórych przypadkach dysonanse, ale może to być dobry sposób na tworzenie nieoczekiwanych fraz i melodii.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 12

2. Napisz oddzielne frazy, utwórz łańcuch fraz, aby rozmowa muzyczna. Jeśli zaczniesz od melodii, jak przenosisz muzykę do przodu? Gdzie powinna przejść? Jak grupa notatek staje się kompozycją? Chociaż nie ma prostej odpowiedzi na tajny kod Mozarta, dobrze jest zacząć od małych fragmentów, zwanych frazami i stopniowo zwiększa je w pełni fldygowane segmenty muzyczne. Żadna część nie jest całkowicie utworzona.

Spróbuj zaprawić frazy z punktu widzenia emocji, które powodują. Kompozytor Guitar John Fai (samodzielna instrumentalista i kompozytor) napisał, łącząc małe fragmenty "Emocje". Nawet jeśli niekoniecznie postępują z jednego klucza lub brzmiały, jak gdyby należały do siebie, jeśli różne frazy były postrzegane jako kapryśne, lub niefortunne lub przemyślane, dodał je razem, aby utworzyć piosenkę.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 13

3. Utwórz tło dzwonka z akompaniamentem harmonicznym. Jeśli piszesz do narzędzi Chord (narzędzie jest w stanie odtworzyć więcej niż jedną notatkę w tym samym czasie) lub piszesz na więcej niż jedno narzędzie, musisz również utworzyć tło harmoniczne, aby dać kontekst i głębokość melodii. Harmonia to sposób na rozszerzenie melodii na pierwszy, zapewniając możliwość napięcia i pozwolenia.

Obraz zatytułowany Muzyka przed zapisem Krok 14

cztery. Muzyka akcentowa z dynamicznymi kontrastami. Dobre kompozycje muszą uzyskać moc i zniknąć. Należy podkreślić Mojżesz ekstremalnych emocji i melodyjnych szczytów z głośną dynamiką.

Możesz pokazać dynamiczne zmiany w nutach włoskich słów, które pokazują podstawowe opisy głośnych i miękkich dźwięków. "Fortepian" oznacza, że musisz się spokojnie grać, a z reguły jest napisany poniżej notatki. "Forte" oznacza, że musisz grać głośno i napisany w ten sam sposób.

Gradacja można założyć, polegając na przedłużonym "<" или ">" Znak pod nową, gdzie muzyka powinna być albo Bassdo (głośniej), albo zmniejszyć dźwięk.

Obraz zatytułowany Muzyka arkusza Krok 15

pięć. Trzymać prostotę. W zależności od ambicji można mieć kilka części i złożonych rytmów lub można mieć prostą melodię fortepianową bez akompaniamentu. Nie bój się prostoty. Niektóre z najważniejszych i pamiętnych linii są bardzo proste i najbardziej eleganckie.

Eric Sati B "Gymnopedie №1" jest klasycznym przykładem szczytu prostoty. Ta melodia została użyta niezliczone czasy w reklamie i kinie, ale jest coś pięknego i przesuwającego w tych prostych notach i leniwym rytmie.

Sprawdź odmiany Mozarta "Twinkle, Twinkle, Little Star", Aby zrozumieć, w jaki sposób najbardziej uniwersalny melodie dzieci można przekształcić w złożoną kompozycję z odmianami i dekoracjami.

Rada

Ciesz się i eksperymentować za pomocą różnych funkcji.
Użyj standardowej notacji muzycznej, jeśli chcesz, aby Twoje notatki były zrozumiałe dla kogoś innego. Musisz upewnić się, że ludzie rozumieją twoje oznaczenia.

Ostrzeżenie

Upewnij się, że używasz ołówka. Pisanie jest brudną pracą.
Twoje notatki nie mogą być rozumiane przez nikogo, jeśli nie mówisz ludziom, jak powinna brzmieć twoja muzyka.