Jak wymyślić dobrą historię
Sekret dobrej historii daje idee takiej formy, która spowoduje odsetki od czytelnika. Zamówiony i seryjny działki pomogą autorze, aby nie zostać zdezorientowany w pomysłach i postaciach w procesie pisania książki. Więc powiemy, jak stworzyć dobrą historię oryginalną.
Kroki
jeden. Generować pomysły. Na tym etapie będziesz przydatny dla Notatnika na nagrywanie pomysłów. Rekordowe oferty, indywidualne słowa lub całe akapity - Wszystko to będzie przydatne później, w procesie sporządzenia pełnoprawnej działki. Czytanie jest również bardzo przydatne, ponieważ będzie to źródłem inspiracji. Te same cele będą służyć filmom, telewizorom, malarstwie, a nawet innym ludziom.
- Zdecyduj, co i w którym gatunek chcesz pisać. Czy będzie miał komedię, dramatę, historię miłosną, detektyw, przygodę lub non-fikshn?
2. Rozpocznij połączenia budowlane między koncepcjami i pomysłami. Jeśli uważasz, że nagromadziłeś wystarczającą ilość pomysłów, przejdź do budowania działki. Używaj schematycznych obrazów i diagramów. Na przykład, jeśli masz ananasy i słonie, niech twoje słonie jedzą ananasy.
3. Zadaj sobie pytania. Co będzie nieoczekiwane dla czytelnika? Dlaczego chce przeczytać tę książkę? Byłbym zainteresowany tobą jako czytelnikiem? Czego brakuje? Co ludzie czekają na dobrą książkę?
cztery. Krótko szkicuj znaki. Na tym etapie będą nieskomplikowane i podobne do siebie. Jednak teraz nie jest konieczne martwić się o szczegóły obrazów i ich roli w swojej narracji. Kto jest głównym bohaterem? Kto jest złoczyńcą? Czy będzie w twojej historii? Jeśli tak, czy to jest naprawdę straszne lub po prostu nieprzyjemne? Teraz ważne jest odpowiedzieć na te pytania.
pięć. Wybierz typ swojej działki. Istnieją historie nieliniowe, to znaczy wydarzenia w nich rozwijają się lub są opisane niekonsekwentnie. Jeśli wybrałeś ten typ działki, upewnij się, że każdy fragment jest chronologicznie zgodny z resztą. Nie ma potrzeby pisać, jak gdyby twój bohater jest teraz w jednym miejscu, a po chwili jest przeniesiony do innego miejsca w przeszłości. Na działce nieliniowej lepiej nie odprowadzać tymczasowych granic do skrzyżowania, aby nie zawierać zamieszania.
6. Wyobraź sobie miejsce działania. Wydarzenia, które opiszesz, muszą wystąpić gdzieś, a miejsce działania nie jest mniej ważne niż aktorzy narracji. Jeśli wydarzenia twojej historii rozwija się w naprawdę istniejącego miejsca, będziesz musiał pomyśleć o tylko wtórnych ustawień. W takim przypadku możesz pominąć następny krok. Jeśli twoja historia odbywa się w w pełni fikcyjnej przestrzeni, przeczytaj w porządku.
7. Utwórz miejsce działania od podstaw. Aby to zrobić, będziesz musiał przemyśleć każdy szczegół. Nie przegap takich drobnych rzeczy jako miejsca pracy bohaterów, lub jak spacerują ulicą, ponieważ te szczegóły mogą być przydatne później. Być może nie wszystkie szczegóły, których wymyśliłeś, użyjesz w tekście, ale jak w każdym innym przypadku, lepiej jest mieć wybór opcji niż brakuje materiału. Na przykład, w science fiction, warto zwrócić uwagę na to, jakie są prawa fizyksów w twoim świecie, jak działa społeczeństwo i która reprezentuje życie przeciętnej osoby.
osiem. Zdobądź obrazy znaków do końca. Na tym etapie zaczyna się główne prace nad bohaterami, a nic tu nie można przegapić. Podobnie jak w przypadku stworzenia miejsca działania, nie bój się skomponować niepotrzebnych szczegółów - mogą przyjść za poręczny później. Dlatego też, jak to możliwe, jak to możliwe i zapisz je. Zadaj sobie, jak lubić: "Dlaczego moja postaci sukienki dokładnie w takim stylu?»- i zapisz odpowiedzi. Nie zapominaj, że dobry znak zmienia się z czasem, więc spróbuj zrobić swoje obrazy jako bardziej elastyczne. Nie przesadzaj jednak tak, że nie wydają się niezdecydowani ani nietrwałe. Wyobraź sobie możliwe relacje między postaciami a ich rodziną i przyjaznymi połączeniami. Spróbuj rozwinąć każdą postać jak najwięcej.
dziewięć. Rozważ relacje przyczynowe. Każda akcja powoduje jego konsekwencje, a zatem żadne zdarzenia nie są przypadkowe - jeśli oczywiście nie planujesz celowo opisać ich arbitralność i chaotyczność.
10. Stworzyć konflikt. Prawdopodobnie na tym etapie zaczniesz budować spójną działkę, więc potrzebujesz konfliktu lub, innymi słowy, przyczyną działań swoich postaci. Na początku narracji w konflikcie nie ma potrzeby, ale w przyszłości bez niego nie będziesz w stanie rozwijać działki.
jedenaście. Rozwijać wydarzenia. Rozwój wydarzenia jest sekwencją incydentów i działań znaków, co prowadzi do kulminacji fabuły. Zwykle ta część działki zajmuje główną część historii, a będziesz musiał pracować na nim szczególnie pilnie, ponieważ jeśli źle ją napiszesz, punkt kulminacyjny może wydostać się przy słabym i nieciekawym. W głównych wydarzeniach historii manifestują cechy charakteru znaków, więc pozwól im zmierzyć się z takimi problemami, w których cały ich potencjał będzie w stanie zademonstrować.
12. Kulminacja. To jest moment, kiedy twój bohater spotyka się z jego głównym problemem. W każdej pracy artystycznej istnieje kulminację fabuły na jednym lub innym etapie, z wyjątkiem, z wyjątkiem, oprócz komedii, które są często ukończone z śmiesznymi zwrotami. Nie powinieneś rozwiązać problemu bohatera nieprzewidywalnie, podobnie jak: "Poszedłem do smoka z mieczem w ręku, ale nagle zmarł z raka płuc". Jeśli chcesz dać punkt kulminacyjny dramatyczny kolor, pozwól, aby bohater był prawie pokonany, a nawet blisko śmierci, ale nagle przyniesie ostatnie siły i cudownie pokonać wszystkie trudności. Z reguły interchange zdarza się bliżej końca historii. Ale na nieliniowej fabucie może się zdarzyć, kiedy lubisz, nawet w pierwszych liniach.
13. Węzeł. Jeśli chcesz, możesz opisać stopniowe zakończenie wydarzeń i powiedz czytelnikowi, co stało się z bohaterami po kulminacji. Na tym etapie rozwoju narracji wszystko staje się na swoim miejscu, a życie bohaterów jest znormalizowany. Poważnie jest poważnie o złączu, w przeciwnym razie możesz rozczarować swojego czytnika.
czternaście. Tak więc praca jest już blisko ukończenia. Na tym etapie masz już szczegółowy szkic swojej działki. Teraz możesz wrócić do początku i usprawnić swoje myśli. Bardzo dobrze, jeśli zapisałeś wszystkie swoje rekordy i notatki, ponieważ będą dla ciebie przydatne. Jeśli ci się podoba, wykonaj szkice, diagramy i tabele, a nawet pisz wiersze o swojej historii, ponieważ wszystko to pomaga obudzić inspirację i kochać twoją stworzenie. Ale nie sądzę, że na tej pracy jest zakończone. Przygotowałeś tylko podstawę, a to nie jest takie trudne. Tylko w następnym etapie podstawa fabuły staje się dobrą historią.
piętnaście. Dodaj Kraskov. Użyj różnych technik pisarza, dowcipne obroty fabuły i technik literackich. Na przykład, karabinek chekhov nie jest ścianą, gdy całkowicie niewielki obiekt nagle wpływa na konflikt konfliktu lub Deus Ex Machina (z lat.- "Bóg z samochodu"), gdy zezwolenie pojawia się nigdzie: "Prawie umarliśmy, jak nagle niebieska koza uratowała nas, niszcząc balon powietrza zła geniuszu z ich laserowym spojrzeniem". Połącz te obroty literackie za pomocą ścieżek - metafory, analogie i personenty - a otrzymasz bogatą i ciekawą historię.
szesnaście. Przed końcowym przetwarzaniem tekstu, niech trochę odpoczynku.
17. Powrót do pracy. Teraz nadszedł czas, aby ponownie przeczytać. Pozbądź się anachronizmu i niespójności, upewnij się, że twoje znaki są splecione i stałe (w czasie, ich postacie mogą się zmienić, ale powiedzmy, ich kolor włosów i wysokość pozwalają im pozostać niezmienione). Jeśli okaże się, że głównym problemem działki narusza harmonię całej narracji, nie bój się robić wielkich zmian. Jeden błąd może zepsuć całą pracę.
osiemnaście. Jeśli nie zacząłeś pisać, być może teraz właściwy czas ..
Rada
- Uważaj, aby nie zaakceptować wszystkiego na raz. Po raz pierwszy przyciągnij fabułę nie jest łatwe, ale z czasem będziesz lepiej.
- Praca na działce jest zakończona tylko wtedy, gdy cała książka jest gotowa.
- Działka jest tylko przewodnikiem przewodnika, więc nie jest konieczne w pełni na nim. Większość autorów nie przygotowuje działki. Po prostu piszą to, czego chcą.
- Nie noś działek innych ludzi!
- Napisz bez działki - straszny pomysł. Nie należy przyjmować na książkę, jeśli nawet nie wyobrażasz sobie, gdzie się ruszyć. Nie musisz ściśle śledzić oryginalną linię, ale pomożesz, jeśli wiesz, co powinno się zdarzyć. W przeciwnym razie zostaniesz znudzony pisaniem i zostawisz książkę w środku.
Ostrzeżenie
- Nigdy nie na nic, aby zrezygnować tylko z pomysłu, ponieważ wydaje ci się zabawię. Pomysł może być głupi na pierwszy rzut oka może być prawdziwym arcydziełem.
Czego potrzebujesz
- Pióro lub ołówek
- Notatnik
- Wyobraźnia
- Cierpliwość
- Zdolność do odejdowania przez długi czas i nie do picia (nie jest to konieczne, ale ta umiejętność może się przydać w pracy pisarza)