Jak śpiewać wokal akademicki: 3 kroki

Poniżej znajdują się podstawowe kroki, aby rozpocząć śpiewanie w sposób akademicki. Jest bardzo duża różnica między manierami naukowych i pop śpiewu. Klasyczne inscenizacja wokalu miękkie, potężne i zmysłowe w każdym słowie piosence.

Kroki

jeden. Zacznij od nauczyciela. Śpiewać w sposób akademicki, będziesz musiał znaleźć dobrego nauczyciela, który może wyjaśnić odpowiedni głos do pracy, dając na to specjalne ćwiczenia. Jednym z głównych kryteriów jest wysoce pozycjonowanie języka i rozwoju języka, poczucie pracy przez ZEV.

Obraz zatytułowany śpiewa klasycznie krok 2

2. Ćwicz swoje śpiew. Szkolenie twojego ciała i głosu śpiewu w sposób akademicki zajmie dużo czasu, więc nie oczekuj wyników od razu. Pociąg, aż poczujesz, że ujawniłeś swój potencjał. Najpierw weź jedną lekcję (godzinę) tygodniowo.

Obraz zatytułowany śpiewa klasycznie krok 3

3. Określ swoje słabości. Wyraźny znak stresu w gardle jest poczuciem sztywności i gardła, gdy bierzesz wysokie notatki. Aby pomóc w określaniu możliwego napięcia, umieść palec na Kadyk i zepsuć gamę. Jeśli twój Kadyk ostro porusza się, najprawdopodobniej używasz niewłaściwej techniki. Z odpowiednią techniką Kadyk porusza się swobodnie, ale nie zbyt amplituda. Na przykład, gdy śpiewasz wysokie notatki, nie powinno nagle zniknąć w gardle. Unikaj również spiekania krtani. Kontroluje kolejną część twojego głosu, a jeśli spróbujesz śpiewać, przynajmniej utrzymując kadet, może prowadzić do głosów. Więc twój głos może być jak głosowa żaba Kermit. I ostatni, niepoprawny oddychanie i nadmierne napięcie gardła i języka są dwa z najczęstszych błędów, które śpiewacy spotykają się. Każdy dobry nauczyciel nadal powinien być w stanie łatwo pomóc ci naprawić. Dobra technika przychodzi z czasem, a jeśli po prostu skupisz się na głównych aspektach śpiewu, takich jak oddychanie i ustawienie, Twoje problemy znikną z czasem.

Rada

Musisz zapytać swojego nauczyciela o śpiewanie ćwiczeń oddechowych i jednostek, które możesz wykonać każdego dnia w domu. Wykonaj je każdego dnia w wolnym czasie.
Zabierz książkę o śpiewu akademickim w bibliotece. Największą książką dla wokalistów jest "sztuka śpiewu", napisana przez Richarda Millera.
Zacznij przyjmować lekcje gry na instrumencie, jeśli jeszcze się nie rozpocząłeś. Nauczysz się rozumieć progi, czytaj notatki, są świadome tego, co to znaczy być dobrym muzykiem, zrozumiemy teorię muzyczną i harmonię. Wielu wspaniałych śpiewaków było przede wszystkim instrumentalistami. Jest to szczególnie przydatne do angażowania się na fortepian, więc nauczysz się czytać muzykę w domu, a nie będziesz już wybierany na notatkę, gdy napiszesz od liścia w lekcjach klas.
Jeśli masz możliwość opanowania języków obcych, takich jak włoski, francuski lub niemiecki, zrób to. Języki te są najczęstsze w klasycznym repertuarze.
Słuchaj wielkich klasycznych śpiewaków i uczestniczą w lokalnych koncertach. Jest daleko od pewności, że te koncerty odbywają się na najlepszej scenie twojego miasta, aby zwrócić uwagę.
Sprawdź operacje, czytając ich libretto równolegle.

Ostrzeżenie

Większość informacji tutaj koncentruje się, aby dać Ci podstawowy push w pracy. Nie myśl, że twoje przygotowanie powinno pasować tylko do tego, co jest tutaj stwierdzone. Postępuj zgodnie z faktem, że doradzasz mentorami i tylko osobom, którym ufasz.
Jeśli śpiewanie przynosi ból, przestań śpiewać. Zła technika może brzmieć dobra, a jeśli powiesz coś do zrobienia, a ty, robisz to, mieć ból - zatrzymaj się natychmiast - nie pozwól innym dyktować, jak korzystać z narzędzia, polegają na własnych uczuciach. Ostatecznie zła technika może prowadzić do poważnych uszkodzeń głosowych, na przykład do stworzenia węzłów wokalnych.
Nigdy nie podnoś swojego głosu. Jeśli najpierw przegapiłeś to ostrzeżenie. Artykuły: Nie zgwałaj swojego głosu. Jeśli dużo śpiewasz, widać, że oczywiście lubisz to, ale jednocześnie twój głos będzie absolutnie bezużyteczny dla teatru, chóru i t. RE., Jeśli ich nadużyjesz.