Jak towarzyszyć piosenkarce na fortepianie
Czy pomyślałeś o towarzyszącym piosenkarce (solista) Formpiano i chciałbyś tego nauczyć, głównie w domu. Umiejętność gry fortepianu jako Escort obejmuje zwykłe umiejętności gry na fortepianie, ale są rzeczy, które są bardzo różne od gry solowej. Wkrótce uświadomisz sobie, jaki rodzaj piosenkarza na Fortpianolegche, co grać w solo - używając podstawowych zasad.
Kroki
Metoda 1 z 6:
Akompaniament z akordamijeden. Konserwacja piosenkarza na fortepianie jest przybliżona, a także gra na gitarze. Więc ty Podążać Za piosenkarzem, a nie:
- Zagraj w notatki z "Melodie" w tym samym czasie, jak piosenkarz je zniechęca,
- Lub zestaw "tempo"W tych miejscach, w których solista koncentruje się na powolnych i szybkich częściach i t.RE.
- Lub dostosuj się "rytm", Kiedy piosenkarz interpretuje wolno i szybko,
- Więc nie decydujesz, co będzie "styl" ... Nie pracuj wokalistę. Omów to ze swoim solistą! Większość solistów chce, abyś ich śledzili, ale niektórzy mogą potrzebować, abyś utrzymać rytm (trochę jak bębny), więc pozostają we właściwym kierunku.Wszyscy ludzie są inni, więc wszystko, czego potrzebujesz, to tylko pytać. Kwalifikowany solista będzie mógł powiedzieć, że dla niego będzie najlepszy. Z reguły grasz " Acccompagnato " - Śledźmy wszystko, solista (tempo i ogólny styl) wykonuje piosenkę.
2. Jako główna technika, graj nie wyzywające (nie za głośne). Wyobraź sobie, że towarzyszy mu grupę, w której gitarzysta ma lekko akordy, podczas gdy perkusista używa pędzli lub wybiera miękki styl gry i t.RE., Ale oczywiście niektórzy śpiewacy, jako alternatywa, mogą trzymać się stylu, w którym narzędzia są słychać dość głośno ...
3. Przełamać akordy (Arpeggio [Ar-Pe-Szhee-O] jako brunch, bicie), aby było "nie, tak jak "Bam, bam ..." A jako akompaniator ułatwia lub wystarczy użyć jednej ręki do gry - wyjaśnij więcej szczegółów poniżej. Towarzyszący na fortepianie, często używaj obu rąk do obracania części, po lewej lub prawej stronie kombinacji, pomysłów, jak czytać muzykę i dostosować się do tego, co sprawia, że solista, realizując jego styl i reagowanie na tempo, rytm i pogłoski. Prawdopodobnie (ale niekoniecznie) będzie musiał odtworzyć oba wprowadzenie i kończąc.
cztery. Towarzyszyć na fortepianie, użyj jednej ręki. Oczywiście musisz dowiedzieć się więcej, aby być dobrym towarzyszeniem. Spójrz na akordy B "Rada" poniżej.
pięć. Naucz się złamać akord w Arpeggio, co oznacza Dźwięk notatek akordów w sekwencji, a nie w tym samym czasie .
6. Ćwicz przejście notatek, udostępniania lub poruszania się z ręką i palcami: przechodząc każdy akord, odtwarzaj oddzielnie.
7. Wyobraź sobie zdjęcie w umyśle, forma aspass"Formularz"
osiem. Spróbuj grać "blisko" Środkowa notatka przed, poniżej oktawy (lub może powyżej), aby zharmonizować z piosenkarką.
dziewięć. Naucz się odbierać akord z kluczowych znaków. Zobaczysz zdjęcie w kluczowych znakach, gdy postępują na każdym pięciu zamknięciu / notatce "Queint Kroge".
10. Zapisz akordy na słowa na piśmie lub drukowanej stronie, jak to zrobić dla gitary. Istnieje studio-profesjonalny sposób, aby wykonać to za pomocą oznaczeń Nashville Chordami . To jest sekcja rytmu (zwykle składająca się z fortepianu, gitar, bębnów i basów). Muzycy trenują, aby móc improwizować, reprezentujący akord w połączeniu z innymi narzędziami. Ta numerowana metoda nagrywania umożliwia muzykom, które znają Klucze i akordy Zagraj w tę samą piosenkę w dowolnym tonie ,Bez znajomości pisemnych notatek .
jedenaście. Użyj różnych stylów gry na fortepianie na plotom, a zatem zmieniasz tempo i akord, a także do wyobraźni zmiany w górę lub w razie potrzeby. To nie jest amatorska - to wolny Oprogramowanie utworzone przez Departament Programowania Komputerowy Harvey Mudd CEillage dla tych specyfikacji używanych przez Orchestras i T.RE ..
12. Zostaw melodię piosenkarka, a więc twój akord będzie brzmiało sprytnie i rytmicznie podczas wokalu (coś w rodzaju brandy, grając rytm). Więc naciskasz indywidualne uwagi akordów, jak już rozmawiał, używając formy Arpeggio (zwane również uszkodzonym akordami). Krótko mówiąc, ta technika jako istota pomysłu.
Metoda 2 z 6:
Pomóc śpiewakom nauczyć się harmonizowaćjeden. Pokaż dwa i więcej wykonawców przez harmonię trzech najwięcej głównych akordów: "1,3,5" akordy (które są po prostu do głównych lub większych lub głównych soli), nie mając trawienia, bembre i t.RE. 1 reprezentuje "korzeń" (fundamentalna) uwaga. 3 przedstawia "trzeci" lub nut 2 miejsca powyżej. 5 to "piąta", która znajduje się na 4 miejscu z korzenia i 2 miejsce od 3. Każda nieodebrana uwaga nazywa się interwał (Tworzenie przyjemnej separacji między tymi, którzy brzmiały).
2. Pokaż akordy do śpiewaków i pomóż im usłyszeć, jak różne kombinacje notatek (akordów) brzmią razem. Łatwiej uczyć się podstaw konsonazy, słuchanie notatek wykonanych na fortepianie. Wtedy ktoś może zacząć śpiewać wraz z notatkami fortepianowymi. Potem mogą iść do wspólnego śpiewu z innym piosenkarzem.
3. Harmonizować śpiew "Na melodii", ale za trochę wyższy lub niższy, aby stworzyć akord z głosami.
cztery. Dodaj siódme do czwartego głosu w celu harmonii i / lub pierwszej (lub root), jednej oktawy powyżej (w Unison).
pięć. Przeglądaj główne 1,3,5,7 nut Głównych akordów (do7, F7, Sol7 - patrz sekcja "Porady" poniżej), jako grupa, a następnie możesz pomóc śpiewakom zharmonizować, konsekwentnie przechodząc każdą notatkę akord - potem dowiedzieć się ich w akordzie (a więc słyszą harmonię) wśród głosów. Zła harmonia jest niezgodna, a tym samym przenieść z notatki jednego do notatki kogoś innego (poza kluczem).
Metoda 3 z 6:
Połączeniejeden. Akordy zazwyczaj składają się przynajmniej z "trzy" Uwagi / Kroki / TONE (Zadzwońmy do nich) Brzmione razem. Jeśli mówisz tylko o dwóch notach, które musiały brzmieć, są znani jako interwał (jak odległość).
ACCORDO wykonany "Pre-sól-re" Wskazać dane i samoloty, tworząc różne akordy. Kliknij dwukrotnie zdjęcie, aby go powiększyć.
ACCORDO wykonany "Pre-sól-re" Wskazać dane i samoloty, tworząc różne akordy. Kliknij dwukrotnie zdjęcie, aby go powiększyć.
- "Przed" akord:
Metoda 4 z 6:
Obrazek " Duże figury" Z palcami i rękamiDwie główne aplikacje będą działać dla wszystkich głównych, małych 7 akordów...
Metoda 5 z 6:
Zastosowanie trzech głównych akordówjeden. Numer palce i kciuk w lewo: "5, 4, 3, 2, 1", Zaczynając od małego palec (5) i kończący się kciukiem (1).
2. Wyobraź sobie, że Kształt ręki dla "W górę, fa i sól" zawsze jeden i to samo. To formularz (Kakformula) używa palców "5, 3 i 1". Pozostałe 3-punktowe główne akordyZabawka Kształt aplikacji:
"La" CHORD: Należy pamiętać, że akord jest dokładnie taki sam formularz, jak na zdjęciach za pomocą naklejek klawiatury po lewej stronie ... Ale panował, jak trzy uwagi na linii nutowej nie odzwierciedlają tego pomysłu. Kształt ręki Dla akordów lae lub ponownie prawie taka samego jak na przedtem, fa lub sól - ale LA lub RE mają notatkę pod środkowym palcem "spiczasty" ("ostry" lub "prosto" Rzeczywiście tylko pół kroku między notatkami). Zatem oboje mają czarny klucz dla środkowego palec - od lewej do prawej na lewej ręce (5, 3 #, 1), gdzie symbol "#" znaczy "ostry", który najczęściej jest czarny klucz "w górę", Prawo, na klawiaturze ...
3. Śpiewaj swoje palce i prawą ręką kciuka "1, 2, 3, 4, 5", Zaczynając od kciuka (1) i zakończenie małą matki (5).
Metoda 6 z 6:
Zastosowanie czterech palców major Septakkordovjeden. Septakkorda to cztery akordy muzyczne: Poniższa aplikacja jest odpowiednia dla wszystkich głównych i drobnych sepkords (mały palec odgrywa siódmy) na klawiaturze, brakuje palec pierścienia.
- Na przykład: Sol7 Chord znajduje się, licząc sól jako pierwszej w kółku, a następnie 1-3-5-7 Make-Si-Re-Fa, zobacz wszystko Jeden interwał .
- Zastosowanie lewej ręki dla tego akordu 5-3-2-1 (po prostu brakuje "Niejednany palec"). MySinetse - Sól, środkowy palec - Si, palec wskazujący - re and kciuk - Fa.
- Na prawą rękę, ta sama aplikacja, ale "odwrócić", Tak więc 1-2-3-5 (Miss Yoor "Niejednany palec"). Duży palec, indeks - C, środkowy - RE i MySinetse - Fa.
Rada
- Niespodzianka, możesz to zrobić, jeśli znasz kilka akordów, a jeśli możesz nauczyć się grać w intro, grać w akordy UWAGA na notatki ("Arpeggio", Co znaczy "Grać na harfę") i sprawić, że kończy się bez zatrzymywania się jak cios o ścianie.
- Jeśli w pobliżu znajduje się college lub szkoła, prawdopodobnie prowadzą zajęcia lub kursy online "Nie uczniowie", gdzie można nauczyć się muzyki i uzyskać instrukcje, aby poprawić swoją technikę.
- Prawdopodobnie możesz zacząć pomagać wokalistom, jeśli możesz grać w akordy "Przed, re, fa, sól", A potem możesz addaccord"La" a inni, którzy mają więcej trawesterów i BEMP, gdy trenujesz do gry na fortepianie bez lekcji, a ogólnie poprawiają swoje umiejętności w dowolnym obszarze umiejętności muzycznych.
Ostrzeżenie
- Upewnij się, że nie określasz tempa, grając zbyt wolno lub zbyt szybko do głosu piosenkarza: więc wiesz, zawsze musisz spróbować "podążać" przypalić.
- Jeśli piosenkarz czyni cię "Wszyscy zepsujesz!" , Sparenij go na nerwach i podrażnieniu piosenkarki. Zachowaj spokój i po prostu powiedz mi: "Będę pamiętany!" lub cokolwiek.