Jak zrobić portfolio sztuki
Pomyśl o tym, jak wyobrazić sobie galerię sztuki w korzystnym świetle dla galerii sztuki, Instytutu Sztuki lub Potencjalnego Pracodawcy? Magazynowo skomponowany portfel artysty jest doskonałym sposobem na przedstawienie najlepszych kreacji i zademonstrowanie własnych umiejętności. Portfolio musi mówić o sobie, łącząc takie cechy jako profesjonalizm, entuzjazm i indywidualność, a także demonstrując swoje najlepsze prace. On stworzy pierwsze wrażenie o tobie, więc musi wyróżniać coś przeciwko reszcie portfela. W swoim portfolio musisz pokazać zainteresowane strony, jaki jest twój talent, co różni się od innych wnioskodawców i dlaczego musisz cię wybrać, a nie kogoś innego.
Kroki
Część 1 z 3:
Wybór pracy dla portfoliojeden. Sprawdź wymagania dotyczące przygotowania portfela. Wszystkie organizacje różnią się od siebie, więc mogą mieć różne wymagania dotyczące zawartości portfela lub formatu używanego w nim. Ponadto Twoje portfolio będzie w dużej mierze zależało od tego, jakiego rodzaju szkolenia lub jakiej kariery zdecydowałeś się wybrać.
- Na przykład, jeśli zdecydujesz się na studia na temat filmowca lub artysty animatora, prawdopodobne jest, że Twoje portfolio powinno być cyfrowe i składa się z pracy tego samego obszaru kreatywności. Z drugiej strony, jeśli wejdziesz do architekta lub artysty, Twoje portfolio powinno składać się ze szkiców i rysunków.
- Niektóre zakłady są oferowane w celu uwzględnienia w portfolio tylko 10-20 prac. Jeśli masz naprawdę warto pracować, lepiej przestrzeganie mniejszej liczby pracy w portfolio, co wraz ze wzrostem ich liczby, ogólna jakość percepcji portfela może zmniejszyć.
- Pamiętaj, aby sprawdzić wymagania określonej organizacji, aby skompilować portfolio przed rozpoczęciem jej przygotowania. Jest to konieczne, aby nie spędzić czasu na tworzenie portfela w taki sposób, a następnie zmuszony do ponownego przetworzenia na inny format.
2. Wybierz gotową i niedokończoną pracę dla portfela (w zależności od określonych wymagań). Zwykle, w celu dopuszczenia do profesjonalnych szkół, wymaga zapewnienia gotowej pracy, ale w niektórych przypadkach możesz zostać poproszony o pokazanie i niedokończone prace do oceny bezpośredniego procesu szkolenia i rozwoju pracy.
3. Włącz portfolio pracy z natury. Potwierdzą twoją zdolność do postrzegania i odzwierciedlania przedmiotów prawdziwych życia na papierze. Zdjęcia i zdjęcia z natury mogą być znaczącą częścią twojego portfela.
cztery. Podkreśl swoje najlepsze prace. Jeśli od dawna przyciągasz wystarczająco dużo, prawdopodobnie masz szeroką gamę prac, od doskonałych i dobrych i kończących się średnim i bardzo złym. Czasami uwodzicielskie jest uwodzenie w portfolio nie tylko najlepsze prace, ale po prostu dobre. Niemniej jednak będzie rozsądny. Musisz pokazać tylko najlepsze prace, które dokładnie i bez wątpienia odzwierciedlają jakość, swoje umiejętności, umiejętności i kreatywność.
pięć. Poproś przyjaciela, żeby spojrzeć na twoją pracę. Po wybraniu najcenniejszych dzieł portfela, poproś znajomego lub mentora, aby na nich spojrzeć, a także wyrażać swoją opinię na temat wybranych prac.
6. Uwzględnij dodatkowe informacje o artykułach, publikacjach i nagród w portfolio. W niektórych przypadkach nie jest więc wymagane, ponownie sprawdzić wymogi dotyczące przygotowania portfela. Niemniej jednak, wiem, że takie informacje są przydatne do wykazania faktu, że twoja praca jest ceniona i została już zaprezentowana opinii publicznej wcześniej.
Część 2 z 3:
Opracowanie portfoliojeden. Użyj portfolio innych osób jako przykładów. Najlepszym sposobem na rozpoczęcie pracy nad takimi projektem, jak opracować portfolio, jest znalezienie udanego portfolio innych osób w sieci i używać ich dla siebie jako przykładu. Nie oznacza to, że musisz dokładnie skopiować format lub podążać za kimś innym. Użyj portfela innych osób jako przewodnik, aby sporządzić własne.
- Zwróć uwagę na sposób organizacji pracy w czyimś portfolio. Spójrz na styl i projektowanie portfela. Myślisz, że silniejszy przyciąga twoje oczy: pracować w portfolio lub projekcie portfolio?
- Jeśli czujesz się nieswojo, a nawet bali się porównywać z portfelem innych ludzi, pamiętaj, że wliczone są tylko najlepsze prace. Sztuka dzieła opiera się na umiejętnościach technicznych i kreatywności, więc nawet jeśli twoje umiejętności nadal nie są takie dobre, jak inni ludzie, twoje umiejętności twórcze mogą zrekompensować ten niedobór.
2. Dostosuj portfolio w ramach organizacji, dla której jest wykonane. Uniwersytety lub galerie sztuki mogą mieć własne opinie na temat tego, co chcą zobaczyć w portfolio, lub jak powinno być stylistycznie urządzone. Bardzo ważne jest, aby przejść do przygotowania i strukturyzacji portfela, biorąc pod uwagę sposób, w jaki jest przeznaczony dla których publiczność.
3. Organizuj pracę na portfolio. Grupuj swoje prace w stylu, tematy używane przez materiały, technika lub tym podobne. Musisz po prostu uprościć wyszukiwanie ważnych informacji dla osób, które rozważy Twoje portfolio i określić profesjonalizację. Najprostszym sposobem na osiągnięcie tego kosztem prawidłowej organizacji portfolio. Twoje portfolio musi opowiadać o tobie całej historii.
cztery. Trzymać prostotę. Będąc artystą, możesz pokazać kreatywne podejście i sprawić, aby Twoje portfolio było bardzo ekstrawaganckie. Pomimo faktu, że to podejście jest dobre dla samych prac, portfolio, w którym są zawarte, powinni wyglądać profesjonalnie, zorganizowany i po prostu.
pięć. Spróbuj się wyróżnić, ale bez dodatków. W niezwykle konkurencyjnej dziedzinie sztuki wizualnej bardzo ważne jest, aby twoja praca. Nie można pozwolić, aby po prostu policzyć setki innych osób, które zapewniały nasze portfolio, więc spróbuj stworzyć takie portfolio, które będzie umiejętnie i kreatywnie podkreślają twoją pracę, dzięki czemu nie można go zauważyć.
6. Utwórz portfel wirtualny. Pomimo faktu, że wygodnie ma portfolio z prawdziwą pracą na rękach, obecność wirtualnej kopii portfela będzie przydatna do wysyłania online do portfolio do zainteresowanych stron, co jest wymagane w większości przypadków.
Część 3 z 3:
Przygotowanie do portfolio demonstracyjnegojeden. Dołącz prezentację twojego portfela. Jeśli masz możliwość osobiście przesyłania portfela, ważne jest, aby ćwiczyć jego prezentację. W tym przypadku będziesz wiedzieć dokładnie, co powiedzieć o każdej złożonej pracy i jak skutecznie wyjaśnić, w jaki sposób twoja praca jest inna i jaka jest ich wartość.
- Od niezależnie uwalniając prezentację kilka razy, mówił przed innym lub mentorem, który będzie w stanie docenić twoją prezentację i podejście do opisywania twojej pracy.
- Znowu twoja praca nadal musi rozmawiać. Podczas prezentacji portfel nie musi iść do wszystkich szczegółów, wyjaśniając każdy szczegół - w większości przypadków wszystko powinno być jasne bez niepotrzebnych słów. Jednakże możesz mieć taką pracę, na której zainspirowałeś jakiekolwiek istotne wydarzenie lub coś dla Ciebie jest cenne. W tym przypadku skorzystaj z możliwości pokazywania kreatywnych rzeczy i pasji podstawowej takiej pracy.
2. Po zakończeniu pracy na portfolio, otrzymaj recenzję. Zapytaj mentora lub przyjaciela, aby zobaczyć gotowe portfolio, zanotowanie uwag na temat organizacji pracy, tematów, formatów i ostatecznych prac.
3. Regularnie uzupełniają portfolio. Nawet jeśli przedstawiłeś już swoje portfolio kilku organizacji, zawsze bądź przygotowany do uzupełnienia i aktualizacji nowych, lepszej pracy. Oszczędzaj mój czas, dzięki czemu pojawia się taka praca, tak że w pewnym momencie nie musiałeś drastycznie remake portfolio, gdy musisz go przesłać gdzieś indziej.
Rada
- W dziedzinie sztuki wizualnej konkurencja jest wysoka, więc będziesz musiał przejść przez znaczną liczbę wystaw z twoją pracą, aby uzyskać uznanie i wyjść z liderów. Nigdy nie rozpaczy!
- Nie ograniczaj rysunku wyłącznie w lekcjach. Pomaluj ołówek, farby i tworzyć w życiu codziennym! Takie prace są naprawdę zainteresowane tymi, którzy doceniają Twoje portfolio, ponieważ odzwierciedlają swoje prawdziwe interesy, uzależnienia i zdolności twórcze, które wykraczają poza wymagania nauczycieli i sytuacji edukacyjnych.
- Dopasowywanie pracy z pracą innych osób, pamiętaj, że twoim celem nie jest podawanie swojej pracy dokładnie tego samego rodzaju, ale stale poprawić swój talent i rozwijać swoje umiejętności artystyczne.
- Nie zgadzaj się na swobodne stworzenie obrazów wyłącznie ze względu na możliwość wystawiania. Zrób to od miłości do sztuki.
- Spróbuj uzupełnić portfolio nowymi pracami. Zaprezentuje to skumulowane doświadczenie i poprawę umiejętności.