Jak zostać producentem muzycznym: 13 kroków

Masz jakiś pomysł, jak w przeciwnym razie możesz brzmieć w radiu? Śnienie, że twoja kompozycja podbija szczyty wykresów? Chcę wyznania? Z tego artykułu dowiesz się, jak zostać producentem muzycznym.

Kroki

Część 1 z 2:

Studiowanie

jeden. Naucz się grać w jakiś instrument muzyczny. Aby zostać producentem, wcale nie trzeba być wirtuozem, ale wyszkolony ucho i wiedza o teorii muzyki będzie bardzo i bardzo przydatna do swojej kariery. Powinieneś również próbować skomponować własne kompozycje, opanować tempo muzyki, a nawet nauczyć się grać na notatkach. Będąc po drugiej stronie pokładu rezonansowego, możesz znacznie lepiej docenić jedną lub inną kompozycję. Pomyśl o jednym z następujących głównych narzędzi:

Fortepian / syntezator. Być może dla producenta jest to najbardziej niezbędne i powszechne narzędzia, zdolność do gry w fortepianie jest niezwykle przydatna. Nie ma znaczenia, czy próbujesz sformułować jakiś pomysł lub chcesz nagrać muzyczną frazę, nie jest prawie niemożliwe bez fortepianu.
Gitara. Opanowałem gitarę, możesz łatwo uporządkować struny i natychmiast zrobić duży krok w kierunku pop i muzyki rockowej.
Bas-gitar. Niedoceniany, ale absolutnie konieczny, gitara basowa pomoże prowadzić sekcję rytmiczną i stworzyć podstawę do wytwarzania.

Obraz zatytułowany stał się producentem muzyki hip * krok 11

2. Zbieraj technologię. Aby dowiedzieć się, jak tworzyć muzykę i móc go zarządzać, będziesz musiał dowiedzieć się, jak korzystać z pokładu rezonansowego i jak najwięcej w przypadku programów przetwarzania muzyki. Jeśli nie byłeś w stanie pracować w produkcji, możesz zacząć korzystać z CFL Studio lub Ableton Live, te cyfrowe stacje robocze audio (DAW) są świetne dla początkujących.

Cyfrowe stacje robocze audio, takie jak Sonar Cakewalk, przyczyny i narzędzia Pro są używane przez producentów, aby poprawić i zmienić muzykę, którą zapisują. Producenci hip-hopowy i tańca mogą korzystać z FL Studio, IT i Ass będzie pasować.

Jeśli chcesz produkować muzykę hip-hopową, pomyśl o inwestowaniu w Sampler. Producenci Golden Century jak Pete Rock Idj Premier są popularne wśród MPC60, SP1200 i S950.

Rada specjalisty

Timothy Lineetsky

Muzyczny producent i dydaktyczne linki - DJ, producent i nauczyciel, pisanie muzyki od ponad 15 lat. Sprawia, że filmy szkoleniowe YouTube, poświęcone tworzeniu muzyki elektronicznej i ma ponad 90 000 subskrybentów.

Timothy Lineetsky
Producent muzyczny i nauczyciel

Historia naszego eksperta: "Zacząłem zbierać rekordy winylowe, kiedy miałem 14 lat lub 15 lat. Właśnie wtedy zacząłem od nich bity. Następnie, patrząc przez rolki treningowe na YouTube, nauczyłem się korzystać z profesjonalnego oprogramowania. Głównie po prostu idleled. Aby opanować technologie i dowiedzieć się, jak tworzyć muzykę, czas, wysiłek i praktykę są wymagane. Ale jeśli naprawdę jesteś zainteresowany, a ty jesteś gotowy do nauczenia, możesz to zrobić!"

Obraz zatytułowany stał się producentem muzyki hip-hopową krok 10

3. Podstawy mieszania. Zrozum, co mieszać utwór: jak opróżnić wszystkie niezgodne dźwięki w jednej słodkiej mieszanki.

Zrozumieć różnicę między "w pudełku" i "poza pudełkiem". W polu oznacza to, że jesteś mieszany tylko za pomocą programu komputerowego - za pomocą pokładu rezonansowego i innych urządzeń innych niż komputery.

Zrozumieć różnicę między mieszaniem stereo i mono. Mieszanka stereo to dwa utwory w jednej piosence, jeden - dla lewego ucha i jeden - dla właściwego mono - jeden dźwięk na torze.

Musisz wiedzieć, co umieścić w środku miksu. Zwykle w środku mieszanki, a nie na boku - gitara basowa i wokal. Inne narzędzia i elementy produkcji mogą być lekko przesuwane w lewo lub w prawo, odbywa się, aby utworzyć bardziej pełny dźwięk.

Obraz zatytułowany Transpozyj muzyki z C do B Płaski krok 4

cztery. Zacznij studiować muzykę. Poczuj się poważnie. Producenci muzyczni istnieją w biznesie tworzenia muzyki, często przy pomocy innych piosenek. Szczególnie pilnie badanie muzyki powinny producentom hip-hopu, ponieważ ich praca jest pobieranie próbek innych piosenek i przetwarzać je w innym bit. Naucz sztuki muzycznej, aby użyć własnej okazji do maksimum.

Obraz zatytułowany Make Electronic Music Krok 9

pięć. Pomyśl, jakie dźwięki będą dobrze łączone. Zadaniem producenta muzycznego jest stworzenie ekscytującej, przekłującej muzyki. Często w tym konieczne jest zbadanie różnych dźwięków i interakcji różnych gatunków muzycznych.

George Martin, kolorowy producent "Beatles", wprowadzony do popu muzyki, co nazywamy "etniczną" muzyką. Pomógł wprowadzić popularne piosenki muzyki indyjskiej, to prawdziwe spotkanie wschodu i zachodu.

Obraz zatytułowany Make Electronic Music Krok 14

6. Utwórz muzykę. Rób to, co lubisz najbardziej: punk, ska, rap, r & b, kraj, funk, jazz, i tak dalej. Na początku lepiej skoncentrować wysiłki na temat rozwoju jakiegoś stylu. Pozwoli to na jakąś nazwisko w jednym gatunku, a następnie idź do czegoś innego. Hip-Hop, R & B i Pop jest łatwiejsze dla początkujących, ponieważ są używane mniej narzędzi.

Stopniowo zacznij eksperymentować z różnymi gatunkami. Im więcej gatunków jesteś mistrz, tym więcej możliwości będziesz miał (i więcej klientów). Spróbuj jednak początkowo nie rozpylać. Jak opanować jeden gatunek i tylko idź do następnego.

Obraz zatytułowany Make Electronic Music Krok 3

7. Przesyłaj stare trafienie. Weź słynną piosenkę - najlepiej proste - i daj jej własny dźwięk. Jaki jest jego potencjał? Czy możesz to zrobić lepiej? Jaka jest twoja wizja tego, jak ta piosenka może zostać przekształcona w coś zupełnie nowego?

Utwórz kilka wersji, umożliwi możliwość oceny możliwości. Spraw, aby wersja reggae piosenki "ściany" lub przetwarza mnóstwo kompozycji jazzowej w Hip-Hop. Nie ograniczaj się do ramek.

Obraz zatytułowany Wyposażenie Hip Hop i Muzyka pop Krok 3

osiem. Współpracuj z innymi producentami. Niektóre z najbardziej znanych kompozycji powstały w wyniku współpracy. Nie bój się zwrócić się do producenta, który podziwiał i pytaj, nie chciałby pracować razem. Wspólna praca przynosi sukces, ponieważ pozwala na pomoc silnych funkcji innego producenta ukrywa ich słabości, a prawdopodobnie, przeciwnie.

Część 2 z 2:

Biznes producentów

jeden. Zacznij się zapoznać. Powiedz rodzinę i przyjaciołom, że produkujesz muzykę. Zamów wizytówki. Zbierać reklamy. Jeśli ceny oferują rozsądną, klienci nie będą czekać. Poświęć trochę za godzinę lub piosenkę.

Dobrze byłoby, aby pierwsze kroki do para z przyjacielem lub członkiem rodziny. Niektórzy z twoich przyjaciół śpiewa? Wujek doskonale gra na rurce? Daj im i próbki pokazują potencjalnych klientów. (Pamiętaj, rodzina - oddzielnie, biznes oddzielnie).
Jeśli nic nie przychodzi, sugeruj pracę dobrowolnie, pomoże to stworzyć reputację. Aby pracować za darmo, oczywiście nie ma nic złego, jeśli nie jesteś wykorzystywany. Pozostawiając o sobie bardzo dobre pierwsze wrażenie na wolontariatu, możesz nawet uzyskać wynagrodzenie, jeśli oczywiście, praca jest warta.

Obraz zatytułowany Make Electronic Music Krok 5

2. Znajdź możliwość ćwiczenia w firmie producenta. Oczywiście praca jest ciężka, ale być może będziesz mógł uzyskać wolny czas w obecnym studiu nagrania. W międzyczasie możesz dokonać przydatnych linków w branży (cóż, aby zdobyć coś).

W razie potrzeby zacznij wspinać się po drabinie kariery z dna Niza - najważniejsze - na początek. Im lepiej będziesz pracować (iz największym entuzjazmem) - im wyższe prawdopodobieństwo, że zauważysz.

3. Uzyskać edukację. Rozważ możliwość uzyskania edukacji muzycznej. Zwykle pierwsza otrzymana jest ogólna edukacja muzyczna (szkoła muzyczna), a następnie wtórna edukacja muzyczna (szkoła muzyczna, uczelnia), a po wyższej edukacji muzycznej (Konserwatorium, Akademia). Jeśli nie powiedzie się z produkcją, będziesz miał ścieżkę odpadów.

W razie potrzeby Zarejestruj się w szkole muzycznej, zajęcia, w których odbywają się wieczorami.

Obraz zatytułowany produkt Hip Hop i Muzyka Pop 5

cztery. Użyj nieskończonych możliwości internetowych. Wcześniej posłuchaj swojej muzyki, musisz się zapoznać. Teraz, umiejętnie korzystając z Internetu, oczywiście można szybko zadeklarować się, jeśli chcesz.

Umieść swoją muzykę na stronie jak bandcamp, soundcloud lub youtube. Ostrożnie postępuj zgodnie z treścią: Opublikuj tylko najlepszą pracę, zaktualizuj treść i udaj się, aby fani są zainteresowani, aby przejść do strony.

Używaj sieci społecznościowych, pomoże reklamować swoją muzykę. Setki wykonawców nabywają natychmiastową chwałę przez sieci społecznościowe, nawet jeśli sukces i są krótkotrwałe. Używaj sieci społecznościowych do dystrybucji promocji wiadomości, głównej rzeczy - nie nadużywaj. Przeglądaj informacje o optymalizacji wyszukiwarek. Jeśli mówisz o YouTube - zejść na tagów, opisów i nagłówków, aby Twoje filmy otrzymały więcej widoków.

Obraz zatytułowany Budżet Twoje pieniądze Krok 11

pięć. Tworzyć oszczędności. Teraz, gdy wiesz, jak działa działalność biznesową, masz stabilne źródło dochodów i znaczącą bazę klientów, możesz utworzyć studio. Jeśli dążysz do więcej, możesz nawet przejść do innego miasta i spróbować na większym polu.

Rada

Nigdy nie uważasz, że jesteś zbyt dobry dla klienta lub nie jesteś wystarczająco dobry. Traktuj w odniesieniu do każdego, kto skontaktuje się z Tobą.

Ostrzeżenie

Początkowo nie będziesz mógł go zdobyć w życiu, więc znajdź zadanie, które zmniejszy koniec końcówek i produkować w wolnym czasie.
Producenci są zaangażowani w dwie rzeczy: tworzyć muzykę i przynieś ofiary.