Jak utworzyć obraz znaków do swojej pracy
Pojedynczy pisarz, który chce stworzyć pełną całą opowieść, nie jest wykonywanie bez działania. Ale jak powstają obrazy bohaterów pracy literackiej?
Kroki
Metoda 1 z 1:
Tworzenie znaków do pracyjeden. Zacznij od stworzenia osobowości bohaterów. Po porobienie tego zadania będzie znacznie łatwiej przedstawić postacie i tworzyć swój fizyczny wygląd w wyobraźni. Weź pustą kartkę papieru i podziel go na dwie części. Po jednej stronie napisz wszystkie te ludzkie cechy, które uważasz za pozytywne. A po drugiej stronie arkusza umieść wszystkie negatywne, twoją opinię, cechy charakteru. Użyj utworzonych notatek podczas tworzenia zarówno obrazów bohaterów i antagonistów. Protonistów są głównymi podmiotami pracy, podczas gdy antagoniści są postaciami, które są przeciwni głównym bohaterom, a ponadto utrudniają ich w osiągnięciu celów.
- Spróbuj zawsze mieć pod ręką laptopa, aby nagrać nawet najbardziej drobne szczegóły zauważone przez ciebie podczas obserwacji prawdziwych ludzi. Być może twoja dziewczyna ma zabawny zwyczaj, aby wytrzeć włosy na palcu, gdy jest w stanie podekscytowanym? Albo może zauważyłeś, że twój brat ma dowcip talent i wystarczająco odpowiedzieć na każde pytanie? Tak więc dzięki dokładnie takim szczególeom i rodzi się charakter postaci.
- Nie masz żadnych zdjęć swoich głównych znaków. Pamiętaj, że czytelnik będzie znacznie trudniej ustalić kontakt z takimi doskonałymi bohaterami. A ponadto, nie chcecie, nie chce, stwórz historię mniej wiarygodną, a zatem, aby przyciągnąć czytelnika do czytania takiej pracy, będziesz znacznie bardziej skomplikowany. Aby zapobiec takiej opcji rozwoju wydarzenia, użyj "koktajlu" z cech pobranych zarówno z pierwszych, jak i drugich kolumn, które pomogą stworzyć wizerunek bardziej wszechstronnej osobowości. Nie zapominaj jednak, że główne istniejące znaki muszą być dodatnie o 60%, a tylko 40% negatywne.
- Zasada tworzenia obrazów głównych bohaterów jest ważna w rozwoju "złoczyńców", czyli, powinieneś unikać pokusy, aby ujemne były negatywne "z głowy do opakowania". Spróbuj dać swoim antagonistom przez 60% negatywnych cech, a o 40% pozytywnych.
- Bliżej bohatera twojej pracy do bohaterów, tym bardziej zrównoważony obraz powinien być. Zamiast zaprzyjaźnić swoich głównych podmiotów o 90% pozytywnych i 10% negatywnych, dokonaj wyboru na rzecz 60/40 lub 50/50 stosunku. Jak wspomniano powyżej, więc czytelnik łatwiej ustanowić komunikację z bohaterami. Tworząc zdjęcia kumpli i sojuszników antagonistów, zaleca się stosowanie podobnej zasady.
2. Pracuj nad wyglądami twoich znaków. W celu ułatwienia zadania spróbuj odpowiedzieć na proste pytanie - jakie są fizyczne dane ludzi, które podziwiasz? A co z tymi, którzy mają kłopoty? Nadszedł czas, aby wziąć kolejny czysty kartkę papieru i wykonać nową listę. Użyj "Mix" danych zewnętrznych z obu kolumn, a także podczas tworzenia znaków znaków. Doskonałe rozwiązanie będzie magazynem mody, oznaczając te fizyczne funkcje, które przyciągnęły twoją uwagę.
3. Pomyśl o oryginalnych nazwach swoich znaków. Będzie po prostu cudowny, jeśli nagrywasz potencjalne nazwy dla znaków. Na liście może być nazwiska przyjaciół, krewnych, a także nazw, które zostały zapamiętane przez czytanie książki lub podczas surfowania w Internecie. Takie imiona takie jak Kate i Joel są dość powszechne i łatwo zapamiętane. Ale takie rzadkie, jak Arista i Montagu, zasługują na Ciebie, że natychmiast nagrasz je na liście!
cztery. Ukończ zdjęcia kolorowych znaków. Jeśli rozwija się jeden niezwykle ważny obraz, dlaczego nie baw się dobrze? Podaj swój hero pełny profil! Jak jego / jej imię? Kiedy i gdzie urodził się twoja postać? Nosi paski spodnie lub monofoniczny? A jaki kolor ma jego włosy - niebieskie lub, być może ognioodporne? Opisz jak najwięcej takich szczegółów, nawet jeśli dla twojej historii są mało prawdopodobne. Jeśli prototyp Hero jest osobą znaną dla ciebie, pamiętaj, że czytelnik nie wie o tym, kogo piszesz. Uważaj, że czytelnik ma wyraźny obraz obrazu obrazu, aw żadnym przypadku nie zaniedbuje ważne informacje! W końcu nie jesteś taki arogancki, że pozwalasz na pomysł, że czytelnik również zna postać dobrze jak sam?
pięć. Bądź przygotowany, aby pozwolić postaciom i ich działania cię zaskoczyć. W końcu nawet fikcyjne osoby mają zdolność oparcia życia na świecie z wyraźnie określonymi granicami i warunków.
Rada
- Podczas pisania historii bardzo ważne jest, aby nie "przesadzić" ze szczegółami znaków. W przeciwnym razie, ze względu na stały opis tego samego bohatera, czytelnik może mieć wrażenie, że narracja jest boleśnie powolna. Pamiętaj, że opis jest wspaniały, ale monotonny, bez końca powtarzający się opis jest gwarantowany "zniszczyć" swoją pracę.
- Nie jest konieczne skopiowanie stylu rozwoju znaków związanych z ulubionym autorem. Podkreślić na rzecz indywidualności. Twoi bohaterowie nie są wcale niezbędne do przypominania postaci Joan Rowling lub Lemoni Snicker. Twoje postacie są wyjątkowe. Pamiętaj o tym i bądź kreatywny!
- Nie przegap okazji, aby pokazać swoje znaki z różnych stron. Demonstruje, jak bohaterowie wchodzą w interakcje z innymi ludźmi, konfliktami ze sobą (ale wcześniej, upewnij się, że te sprzeczności są logiczne i odpowiednie) i zmieniają zupełnie różne strony. Uwaga: czytelnik na ich wewnętrznych monologiach, a także jak źle, próbując rozwiązać sytuację, cierpią z powodu kryzysu zaufania, podejmuje niezależne decyzje, doświadczają losu i, co jest najważniejsze, w różnych sytuacjach konfliktów (osobistych, interpersonalnych , na dużą skalę).
- Cisza do podpowiedzi do czytelnika, że obrazy postaci są znacznie bardziej skomplikowane niż na pierwszy rzut oka. W końcu wszyscy wiemy, że często pierwsze wrażenie może być zwodnicze.
- Niektórzy ludzie uważają, że informacje z biografii znaków są bezużyteczne podczas opracowywania obrazu. Ale to nie jest! Takie informacje sprawiają, że obraz pełny i zapewniają ważne informacje o czytelniku. Nie ma potrzeby "Carry Stick", ale musisz opowiedzieć o charakterze, jakby naprawdę istnieje.
- Niech postacie wchodzą ze sobą. W końcu wiadomo, że starannie przemyślane dialogi mogą wiele powiedzieć o bohaterach!
- Tworzenie przeszłości dla bohaterów swojej pracy, upewnij się, że jest zaangażowany w ujawnienie ich obrazów, a nie po prostu stwierdza przeszłe wydarzenia.
- W twojej historii zawsze może być więcej niż jeden bohater i antagonista. Na przykład, w serii Romanova, Joan Rowling "Harry Potter", Harry jest głównym bohaterem, a Albus Dumbledore - Wtórny. Podobnie, sprawa jest również z antagonistami - na przykład Lord Voldemort - główny "złoczyńca", i Severus Snape, można powiedzieć - drugorzędne. Warto również zwrócić uwagę na to, że historia Harry`ego Pottera i Lorda Voldemort stanowi główną fabułę, podczas gdy Dumbledore i Snape są przedstawicielami boku.
- Staraj się nie przesadzać z nieistotnymi, nieodpowiednimi szczegółami. Pamiętaj, że nie każdy będzie zainteresowany przeczytaniem o tym, jak oczy twojej postaci zmienią kolor zgodnie z zmianą nastroju lub w jaki sposób każdy wydał milion dolarów na Ferrari. Nie zapomnij, Twoim zadaniem jest, aby praca narzuciła nieusuwalny nadruk dla czytelników ... w pozytywnym poczuciu słowa!
- Sprawdź esej, aby opracować znaki w wyszukiwarce Google. Mogą być bardzo przydatne!
- Zwróć uwagę na prostą prawdę - bohaterowie nie zawsze są cnotliwe, a także antagoniści nie zawsze są. Pamiętaj o "historii dziecięcej" Jamesa Clarella. Młody nauczyciel - bohater. Johnny - antagonista, choć nie jest to negatywny charakter. A teraz spróbuj stworzyć własny obraz losowego prostownika.
Ostrzeżenie
- Wybór nazw znaków, powstrzymaj się od użycia dokładnych nazw! Jeśli musisz zrobić jakąkolwiek nazwę, po prostu zmień to trochę. Na przykład nazwa Twojej towarzyskiej jest Christopher Bright. Po załączeniu drobnych wysiłków i zaangażowania fantazji możesz stworzyć nowy bohater o imieniu Chris Brineham lub Chris Boudan.