Jak prowadzić orkiestrę marszową
Niewiele ról w marszowej orkiestrze jest również wymagająca i fascynująca jako rola tamburmażu. Jak tubmaker jesteś zobowiązany do pokonania taktu, ustaw tempo i być wzorem do naśladowania w orkiestrze. Dowiedz się, jakie umiejętności są potrzebne do prowadzenia orkiestry marszowej, a także szczegółowych porad dotyczących zarządzania orkiestrą na polu.
Kroki
Część 1 z 3:
Rozwój niezbędnych umiejętnościjeden. Upewnij się, że masz słuchanie muzyczne. Musisz być w stanie grać na rytm i poprosić o tempo do reszty orkiestry. Znaczna wiedza w teorii muzyki będzie bardzo przydatna, ponieważ będziesz musiał prowadzić różne partie w całej pracy muzycznej.
- Powinieneś czuć się pewnie w teorii muzyki, aby komunikować się z dyrektorem muzyki i muzyków, zwłaszcza jeśli mają pytania lub wątpliwości co do wyniku.

2. Sprawdź rolę przewodu. W istocie dyrygent wykonuje rolę metronomu dla orkiestry. Podczas egzekucji twoje ramiona leżą odpowiedzialności za poszanowanie orkiestry rytmicznej. W szerszym znaczeniu będziesz działać jako lider. Muzycy i dyrektorzy opierają się na tobie pomagając przy koordynacji szkoleń i pomysłów.

3. Zadaj sobie, zorganizowany i zniekształcony przez osobę. Będziesz odpowiedzialny za wykonanie orkiestry zadań i ich zdolność do gry jako całość. Wymaga to porównania harmonogramów, indywidualnych cech, zapamiętywania muzyki i pozycji na polu, równolegle, zgodnie z wszystkimi z dyrektorem.

cztery. Oceń swoje umiejętności komunikacyjne. Czy jesteś w stanie łatwo komunikować się ze swoimi rówieśnikami, a także lepszymi bossami? Większość kontroli orkiestry sprowadza się do wydajności jako związek między dyrektorem muzyki a muzykami. Z tego powodu należy zasłużyć na poszanowanie obu stron.
Część 2 z 3:
Kontrola orkiestryjeden. Wspieraj komunikację z dyrektorem. Dyrektor muzyczny różnią się tym, jak uczestnictwo biorą w życie orkiestry. Twoje zadania obejmują dyskusję na temat praktycznych zadań orkiestry z dyrektorem. Musisz pracować z muzykami, aby osiągnąć cele dostarczone przez reżysera. Dyrektor musi cię szanować i twoją opinię. Ponadto należy przestrzegać wymagań i rozwiązań dyrektora.
- Przed tobą czekam na wiele problemów. Musisz być w stanie poradzić sobie z krytyką, zarówno ze strony reżysera, jak iz rówieśników. Musisz także być przygotowany do omawiania problemów z innymi muzykami.

2. Bądź dla grupy próbki do śledzenia. W tym celu pomoże ci szanować. Musisz być w stanie objąć uwagę swoich muzyków, jednocześnie inspirując ich do mówienia na wysokości. Aby to zrobić, musisz zapewnić zaufanie, aby reagować na dodanie wsparcia.

3. Odpowiedni. Oprócz motywacji grupy z muzycznym sposobem, musisz przesłać przykład i jeśli chodzi o czystość i wygląd. Upewnij się, że forma była czysta, bez fałdów i prawidłowo zapinana. Twój zadbany wygląd daje muzykom, aby zrozumieć, że poważnie myślisz o swojej pracy i oczekiwać od nich tego samego.
Część 3 z 3:
Orkiestra prowadzi na polujeden. Popraw swój styl. W zależności od potrzeb grupy jednocześnie z kierownictwem orkiestry, może być konieczne dodawanie zwrotów na miejscu, salutach i łukach. Możesz użyć stosunkowo prostych ruchów lub uczynić je tak pracować i skomplikować, jak bardzo chcesz.
- Wyraz ze stylem przed wielkim lustrem. Pamiętaj, że będziesz w środku pola, w zasięgu wzroku wszystkich publiczności. Upewnij się, że jesteś wystarczająco wygodny i łatwy do wykonania ruchów.
- Tworzenie własnego stylu może osobiście narzekać swoją rolę Tambieraira, co nie jest tak ważne podczas zarządzania grupą.

2. Sprawdź gesty dla każdego tempa. Ponownie możesz użyć prostych ruchów lub kompleksów i ekspresyjnych. Pomyśl, jakie ruchy do twojej grupy będą łatwiejsze do zrozumienia i zapamiętywania. Uczyń swoje gesty wystarczająco zauważalne, aby grupa mogła je zobaczyć. Z tego powodu musisz zachować palce razem i nie rozwiedzione. Pomoże to uniknąć zamieszania i zamieszania.

3. Naucz się prowadzić rozmiar 2/4. Aby przeprowadzić wynik "dwa razy", obniżyć ręce do skrajnego punktu, a następnie podnieś je. Chociaż ten rozmiar może wydawać się prosty w wykonaniu, nie możesz już podnieść ręce w linii prostej. Zamiast tego obniżyć oba ręce, a następnie wydać je po bokach, podnosząc się na drugim udziałie.

cztery. Naucz się prowadzić rozmiar 3/4. Aby przeprowadzić "razy dwa razy trzy razy, dwie trzy", obniżyć ręce, a potem wykopać je po bokach i podnieś ponownie. Dokładniej, musisz obniżyć oba ręce, zatrzymując je o poziomie brzucha lub innego wybranego punktu ekstremalnego. W drugiej akcji rzuć ręce z skrajnego punktu do boków. Na trzecim udziałem podnieś ręce w pierwotnej pozycji.

pięć. Naucz się prowadzić rozmiar 4/4. Aby przeprowadzić wynik "dwa trzy razy", obniżyć ręce do skrajnego punktu pierwszego udziału. Następnie przekręć je razem na drugim miejscu, ale tak, że nie wejdą w kontakt. Podziel je po bokach na trzecim udziałie przed ponownym podniesieniem w górę czwartego.

6. Dowiedz się wjazdu i zakończenia gestów. Chociaż masz prawo do wyboru dowolnego stylu dla tych gestów, nie zmienia się. Gest wprowadzenia służy do podkreślenia określonej grupy lub jej konkretnego członka. Gest końcowy sygnalizuje zakończenie pracy lub segmentu. Aby to zrobić, wykopał ręce na przeciwnych stronach i podnieś je do formowania kręgu. Dotarcie do góry kręgu, ściśnij pięści razem i dramatycznie obróć je poziomo.

7. Zbadaj ruch grupy przez całą mowę. Jest to konieczne, aby w dowolnym momencie wiesz, gdzie znajduje się każda grupa. Będziesz musiał służyć sygnałom na czas, więc nie trać grupy umysłu. Kontakt wizualny jest niezwykle przydatny, ponieważ często sygnalizujesz tylko jedną grupę, a nie całą orkiestrę.