Jak napisać grę (z ilustracjami)

Tekstem gry jest repliki aktorów i uwag autora. Od autora musisz myśleć o postaciach i pracy z językiem. Jeśli chcesz dołączyć do szeregów dramaturgów, takich jak Szekspira, IBSEN i Arthur Miller, trzeba wymyślić śmiałą działkę z niezapomnianymi postaciami, które będą godne wykonania w teatrze. Dobry pomysł, styl autora i udział powodzenia pomogą Ci doświadczyć intymnych emocji podczas przeglądania gry na własnej grze. Zawsze jest interesujący, nawet jeśli piszesz tylko dla zabawy i twojej przyjemności.

Kroki

Część 1 z 3:

Jak wymyślić fabułę

jeden. Zacznij od znaków. Kawałki składają się z dialogów i monologów osób działających. Z dużą liczbą rozmów ważne jest stworzenie najbardziej realistycznych i przekonujących postaci. W wielkich pracach wewnętrzny stres między postaciami zawsze prowadzi do zewnętrznych objawów. Innymi słowy, działające osoby zajmują się problemami, które wpływają na ich zachowanie.

Co szuka postaci? Co uniemożliwia mu uzyskanie pożądanego? Jakie bariery?
Pomyśl o ciekawych zawodach, aby stworzyć jasne znaki. Co ze wszystkimi znanymi zawodami uważasz za najtrudniejsze? Praca każdego specjalisty zawsze obudziła twoją ciekawość? Co ludzie stają się ortopeami? Co sprawia, że wybierają taki sposób?
Nie musisz się martwić o nazwę i wygląd znaków. Czytelnik nie będzie w stanie wyobrazić sobie przekonującą postać o nazwie Rafael, jeśli czyta, że ma wysoki wzrost i właściciel doskonałej prasy, a także prawie zawsze idzie w koszulki. Wybierz jeden niezwykły lub znaczący. Być może postać ma bliznę nad brewem, gdy zły pies zaatakował go raz. lub główna bohaterka nigdy niesie spódnice. Takie informacje pozwolą na działanie głębokości.

Obraz zatytułowany przetrwa uprowadzenie lub sytuację zakładnika krok 12

2. Określić miejsce działania. Wybierz, gdzie wystąpią zdarzenia. Ważne jest, aby umieścić znaki w czasie sytuacji lub miejscu, aby stworzyć dramatyczną sytuację. Miejsce działań i podmiotów musi pomyślnie połączyć i kierować rozwój wydarzeń w grze. Jeśli jesteś zainteresowany życiem ortopedycznym, spróbuj napisać o ortopedycznym z Tambov. Jaka osoba chce zostać orthoped w tambow? Jak dotarł do tej decyzji?

W odniesieniu do punktu działania ważne jest określenie małych szczegółów i szczegółów. Wyrażenie "Nasze dni" nie tak interesujący jak remis "Prywatna klinika ortopedyczna Dr. Popova, w pobliżu sklepów Ranms w południowej części miasta, namiętny piątek, trzy po południu". Więcej informacji, tym więcej możliwości rozwoju działki.

Kto jeszcze z aktorów można złożyć w takiej sytuacji? Kto pracuje w recepcji? Jeśli jest to przedsiębiorstwo rodzinne, niech będzie córką ortopedyczną. Kto jest nagrany w recepcji w piątek? Kto czeka na swoją kolej? Że poprowadzili je tutaj?

Sytuacja powinna być wiarygodna. Jeśli akcja gry zdarzy się w przyszłości, powinieneś rozważyć specyfikę świata przyszłości.

Jeśli wydarzenia są rozłożone w lesie, a następnie upewnij się, że masz czas i możliwości, będą zainteresowane do złożenia takiego miejsca działania.

Wyjaśnij, dlaczego zdarzenia występują tutaj. Na przykład po huraganie las jest całkowicie zniszczony.

Obraz zatytułowany przekonuje się, że jesteś

3. Pomyśl o wewnętrznej działce. Pod fabułą "śródlądową" należy rozumieć przez konflikt psychiczny w postaciach. Jest głównie ukryty, ale ważne jest, aby poczuć, że porusza się przez działające osoby. Wewnętrzna działka naciska znaki do określonych rozwiązań. Im silniejsza historia wewnętrzna, tym łatwiej jest napisać postacie. Muszą podjąć własne decyzje.

Być może Ortopedista chciał zostać neurosurgenem, ale nie miał dość odwagi za taką decyzję. Być może Program Ortopedów pozwolił na maksymalną ulgę i pozwolił twojej postaci Kutch i chodzić w latach studentów bez konsekwencji dla występów akademickich. Może jest głęboko nieszczęśliwy i nie był zadowolony z faktu, że nigdy nie opuścił granic Tambarosa.

Obraz zatytułowany podnieść się do siebie krok 9

cztery. Rozważaj działkę wewnętrzną i zewnętrzną. Złe działki stoją w obliczu przeszłości, a dobre działki patrzą na przyszłość. Jest mało prawdopodobne, aby ktoś był zainteresowany sztuką, w której ortopedista jest nieskończenie narzekając na jego zawód i popełnić samobójstwo. Lepiej jest umieścić swoich aktorów w dramatycznej sytuacji, która będzie prawdziwym testem i pomoże znakomicielom.

Jeśli zdarzy się w Wielkim piątek, możliwe jest, że jej rodzice emeryci przyjdą odwiedzić lekarza (także były ortopedystów). Twój bohaterka religijna? Chodzić do kościoła? Hurdzie Hurnie, aby usunąć w mieszkaniu przed Wielkanocnym weekendem? Ojciec ponownie poprosi ją o inspekcję tego kciuka na palec? To będzie ostatnia słoma? Co się potem dzieje?

Obraz zatytułowany dobrze o sobie Krok 12

pięć. Weź pod uwagę ograniczenia malownicze. Pamiętaj, że gra nie jest skryptem filmu. Jest to tylko łańcuch dialogów między ludźmi. Ważne jest, aby skupić się na napięciu między podmiotami, językiem i przekonaniem postaci. Scena nie jest miejscem do ścigania samochodów i strzelania.

Możesz odejść od kanonów i napisać grę, której nie można umieścić na scenie. Na przykład eksperyment z formularzem. Jeśli nie jesteś zainteresowany ustawieniem, a następnie postrzegaj grę jako niezwykły wiersz. Bertold Brecht, Samuel Beckett i Antonen Arto byli innowatorzy i oferowali światową eksperymentalną awangardową grę, które obejmowały udział widzów i innych absurdów i surrealistycznych elementów.

Obraz zatytułowany czuje się dobrze o sobie krok 14

6. Czytaj znane dramaturg i spójrz. Trudno napisać powieść, jeśli nigdy nie czytasz innych powieści. Przyszły autor nie boli, aby zapoznać się ze światem nowoczesnego teatru. Przeczytaj gry i zobacz produkcję. Wśród nowoczesnych dramaturgów można przeznaczyć David Memet, Tony Kushner i Polly Stanam.

Spróbuj oglądać nowoczesne występy, aby napisać nowoczesną grę. Nawet jeśli kochasz i wiesz dobrze w warsztacie Szekspira, wszyscy będą poznać stan rzeczy w świecie teatru. Nie mieszkałeś w epoce Szekspira, więc nie ma sensu pisać, jakbyś znać problemy, które dręczyli ludzi w tamtych czasach.

Część 2 z 3:

Jak pisać opcje

jeden. Napisz projekt. Nawet jeśli twój pomysł ze sztuką "Wielkanoc w rodzinie ortopedycznej" wydaje się być przyzwoitą nagrodą "Golden Mask", nadal możesz przyjść do nieoczekiwanych rozwiązań. Możesz wymyślić najlepszy pomysł, ale nadal musisz odżywiać tekst i pozostawić miejsce na nowy i nieprzewidywalny wykres.

W projekcie testowym nie musisz się martwić o prawidłową konstrukcję gry i przestrzeganie wszystkich "norm". Po prostu napisz o tym, co chcesz powiedzieć. Najważniejszą rzeczą jest napisanie początku, środkowy i kończąc sztuki.
Być może pojawi się nowy bohater w grze, która zniszczy wszystkie twoje plany. To normalne.

Obraz zatytułowany Napisz propozycję dotacji Krok 7

2. Uważaj na wielkość gry. Gra jest dosłownie chwila życia, a nie szczegółowej biografii. Nawet jeśli chcesz przejść przez dziesięć lat do przyszłości i pokazać postać, która rzuciła pracę ortopedystcy i stała się udanym aktorem, należy pamiętać, że gra teatralna nie jest najlepszym miejscem dla takiej metamorfozy.

Placa może kończyć się prostą decyzją lub nowym wyzwaniem. Jeśli na końcu twojej postaci popełnia morderstwo lub samobójstwo, lepiej zmienić zakończenie.

Obraz zatytułowany akceptuje błędy i uczyć się od nich krok 18

3. Zawsze przesuwaj działkę do przodu. W pierwszych projektach będzie prawdopodobnie wiele scen, w których nic się nie dzieje nic ważnego. Wszystko w porządku. Czasami postać jest po prostu konieczna, aby doświadczyć bardzo niezręcznej i długiej rozmowy na obiad ze swoim zamknięciem, aby inaczej spojrzeć na twoje życie i problemy. Doskonały! Robisz wszystko dobrze, ale niekoniecznie oznacza, że cała rozmowa na obiad jest ważna dla gry.

Nie pisze sceny, w których postać jest sama. Postać nie zdarzy się niczego ważnego, dopóki nie będzie wyglądać do lustra w łazience.

Zmniejszyć część wprowadzająca. Jeśli rodzice ortopedycy powinni przyjść na działkę, nie musisz odkładać ich przybycia całej dwudziestu stron. Wydarzenie powinno się wydarzyć jak najszybciej, abyś pracował z tym, co. Uprościć zadanie.

Obraz zatytułowany dobrze o sobie krok 10

cztery. Wymyślaj cechy mowy każdej postaci. Znaki wyrażają się za pomocą języka. Sposób wyrażania myśli jest czasami ważniejszy niż same myśli.

Jeśli córka ortopedy pyta: "Co się stało?"Potem natura odpowiedzi powie publiczności, jak zinterpretować konflikt. Być może twoja bohaterka jest zbyt dramatycznie rozwijana oczu i sobens: "Wszystko jest bardzo złe!", po którym rzuci stos papierów, aby śmiać się z córką. Będzie oczywiste, że nie postrzega problemu poważnie. Zaczniemy traktować postać, jeśli odpowiada: "Nic. Pracuj dalej ".

Nie pozwól, aby postacie głosowały ich wewnętrzne doświadczenia. Bohater nigdy nie powie: "Jestem tylko cieniem dawnej osoby, ponieważ moja żona odeszła ode mnie!"- lub inne słowa, które bezpośrednio wyraża konflikt wewnętrzny. Każdy ma własne tajemnice i szkielety w szafie. Działania postaci powinny mówić dla siebie, aby nie powinien pójść w wyjaśnienia.

Obraz zatytułowany Uzyskaj pełny stypendium krok 13

pięć. Napraw tekst. Jaki jest pisarz motto? "Pozbądź się wszystkiego, że jesteś drogi". Ważne jest, aby być ścisłą krytyką dla pierwszych przeciągów, tak że surowe i losowe teksty zmieniają się w potwierdzeni i realistyczne gry. Wytnij bezsensowne sceny i bezużyteczne postacie, aby uzyskać najbardziej szybką i skoncentrowaną działkę.

Weź ołówek i okrąg w przeciągach wszystkich chwil, które hamują wykres, po tym, jak podkreślają okna dialogowe, które przesuwają zdarzenia. Usuń wszystkie koronki. Jeśli musisz przeciąć 90% tekstu, niech będzie to. Wymień ich dynamiczne sceny.

Obraz zatytułowany stał się kongrespersonem Krok 10

6. Przepisz projekt wymagany numer. Prawidłowa ilość projektów opcji nie istnieje. Przepisz, aż gra nie wygląda do zakończenia, dopóki nie będziesz w pełni zadowolony z pracy.

Zapisz wszystkie wersje robocze, aby nie bać się ryzykować i zawsze być w stanie powrócić do wcześniejszej wersji. Pliki tekstowe zajmują małą przestrzeń. Nie spiesz się, aby je usunąć.

Część 3 z 3:

Jak wyglądają strukturę sztuk

jeden. Podziel działki na działania i sceny. Akcja jest wewnętrzną mini-grą, która składa się z scen (odcinków). Z reguły, gra obejmuje od trzech do pięciu działań. Zwykle każda scena przedstawia pewną skład znaków. Jeśli wprowadzona jest nowa osoba działająca lub postać jest przekazywana do innego miejsca, rozpoczyna się nowa scena.

Działania nie są łatwe do podzielenia. Tak więc w historii ortopedy, pierwsza akcja może zakończyć się w momencie przybycia rodziców i wkładu głównego konfliktu. Druga akcja może obejmować rozwój konfliktu i obejmuje epizody, w których rodzice kłócą się z córką, pracować w kuchni i wędrówki do kościoła. W trzeciej działania córka może stanowić ojca i sprawdzić jego obolałe stopy. koniec.
Im więcej doświadczenia, tym łatwiej będzie działać i epizody nawet na etapie pracy nad pierwszym szkicem. Ale wciąż się tym nie martw się. Projekt nie jest tak ważny jako właściwe podejście do pracy dramatycznej.

Obraz zatytułowany Masz komputer zabawa 23

2. Posługiwać się Uwagi sceniczne. Wszystkie sceny powinny rozpocząć się od uwag scenicznych, które na krótko opisują sytuację. W zależności od fabuły uwagi mogą być bardzo szczegółowe lub stosunkowo proste. Jest to okazja dla autora wpływać na przyszłą produkcję. Jeśli w pierwszej akcji na ścianie powinna zawiesić pistolet, a następnie nie zapomnij napisać o tym.

Również wskazują również uwagę na znaki podczas dialogów. Aktorzy pozwalają na małe liberty w dialogach, aby przynieść ideały dyrektora na scenie, ale określają szczególnie ważne (w twoim zdaniu) gesty i znaki znaków twarzy. Na przykład należy opisać pocałunek, ale ważne jest, aby nie zmieniać się ze szczegółami. Nie ma potrzeby opisywania każdego westchnienia postaci, ponieważ aktorzy nie przestrzegają takich instrukcji.

3. Zaznacz repliki każdej postaci. W sztuce repliki każdej postaci jest zwyczajne, aby wskazać nazwę twarzy działającej z wielkimi literami i tiretami. Niektóre dramaturgi mają repliki na środku strony, ale wybór pozostaje dla ciebie. Nie ma potrzeby używania cytatów i innych charakterystycznych znaków, po prostu określ nazwę postaci dla każdej repliki.

Obraz zatytułowany pożegnać ze współpracownikami Krok 13

cztery. Określ listę aktorów. Pierwsza strona może zawierać prolog do imprez odtwarzania i listę osób działających z krótką informacją dla każdej postaci, notatki dotyczące lokalizacji sceny na etapie lub innych uwagach autora, a także krótki opis gry lub działki, jeśli Zamierzasz złożyć wniosek konkurencyjny za kolejne ustawienie sztuki w teatrze.

Rada

Nie tworzyć znaków przed pracą nad tekstem. Podczas tworzenia gry zrozumiesz, kiedy i jakie postacie musisz wejść.
Zapewnij czas między scenami do deklaracji i kostiumów.
Nie martw się o imiona. Zawsze mogą być zmieniane w dowolnym momencie.
Nie używaj dowcipów, jeśli gra nie jest komedią. Takie chwile mogą obrażać czytelników lub widzów. Komedia zapewnia autora większą swobodę, ale nadal ważne jest zapamiętanie ramy przyzwoitości. Brak rasistowskich żartów, seksizmu lub przekleństw ust dzieci - zostaw takie ruchy do filmów. Czasami na temat religii dozwolone są miękkie dowcipy, ale możesz być traktowany poważnie. Nie zapominaj, że w Rosji przewiduje odpowiedzialność karną za obrażanie uczuć religijnych wierzących.
Możesz wymyślić chwile, w których postacie wchodzą do domu (dom jest publicznością). Najczęściej, takie zmiany są używane w musicalach, więc ważne jest, aby nie przesadzić sobie z nimi.
Spróbuj myśleć kreatywne
Rozważ istniejących aktorów i aktorek, jeśli planujesz umieścić go, aby nie szukać ludzi do konkretnych ról.
Pożądane jest, aby więcej niż jedna osoba weźmie udział w próbkach do roli, w przeciwnym razie nie będzie możliwe widzenie różnych podejść do roli. Jeśli osoba nie nadaje się do roli, zasugeruj, aby spróbować odtwarzać inną rolę lub wprowadź wtórną postać.
Uzupełnij i rozwijaj działkę podczas pracy nad tekstem i nie ograniczasz się.