Kubizm jest kierunkiem w malarstwie, który powstał między 1907 a 1914 r., Jego wielkimi są George`m i Pablo Picasso. Kubistów próbowali wyświetlać dwuwymiarową naturę płótna. Artyści tego kierunku złamali przedstawione obiekty w prostych formach geometrycznych i wykorzystali wiele i złożonych perspektywy. Ten kierunek został zwany kubizmem po francuskiej sztuki Krytyk Louis Voxel o nazwie formy pracy. Małżeństwo "kostki". Spróbuj utworzyć własny styl sześcienny - pomoże ci lepiej zwiedzić historię malarstwa i spojrzeć na sztukę pod nowym kątem.
Kroki
Część 1 z 3:
Przygotowanie do rysowania w stylu sześciennym
jeden.
Przygotuj miejsce pracy. Do malowania wymaga czystego miejsca pracy. Wybierz dobrze oświetloną działkę i użyj tabeli lub sztalugi jako stoiska pod płótnem.
- Łóżko na podłodze lub gazecie stołu, aby nie dostać się do ich farb.
- Użyj szklanki z wodą i miękką tkaniną, aby odpadować szczotki po poprzedniej farbie.
2.
Wybierz płótno. Najprostszy sposób na zakup już gotowych płótna, chociaż możesz
Rozciągaj go na podramce Sam. Wybierz rozmiar i kształt płótna - jednocześnie pamiętaj, że na dużym lub średniego płótnie jest łatwiejsze do rysowania niż na małym.
Jeśli po prostu będziesz ćwiczyć, możesz użyć dużej arkusza papieru powlekanego.Papier i płótno można kupić w magazynie Art Materials.3. Przygotuj inne materiały. Aby malować w stylu kubizmu, potrzebujesz narzędzi do tworzenia konspektu obrazu, płótna, szczotek, farb i inspiracji.
Możesz użyć farb każdego typu, ale farby akrylowe są najlepsze odpowiednie, zwłaszcza dla początkujących. Farby akrylowe wyróżniają się wszechstronność i zwykle tańsze niż olej, są lepiej nadaje się do stosowania różnych linii.Wybierz odpowiedni do pędzli farb akrylowych. Dla wygody, weź kilka szczotek o różnych rozmiarach.Nie zapomnij wziąć ołówka i gumki, aby zastosować wstępny szkic obrazu.Możesz także potrzebować władcy lub ruletki - z ich pomocą można narysować wyraźne proste linie.cztery. Wybierz obiekt. Chociaż kubizm jest abstrakcyjnym kierunkiem sztuki współczesnej, najbardziej kubistyczni artyści przedstawia prawdziwe przedmioty. Zwykle określone obiekty są odgadane dla poszczególnych fragmentów i kształtów geometrycznych.
Zdecyduj, czy zamierzasz przedstawić osobę, krajobraz lub martwa natura.Wybierz wszystko, co możesz zaobserwować w rzeczywistości podczas tworzenia zdjęcia. Na przykład, jeśli chcesz przedstawić osobę, poproś swojego przyjaciela, żeby cię pozować. Jeśli zamierzasz stworzyć martwa natura, umieść odpowiednie elementy, takie jak owoce lub instrumenty muzyczne.pięć. Zastosuj ogólne cechy obiektu ołówkiem do płótna. Z tym konspektem zostaniesz prowadzony przez tworzenie zdjęcia. Nie martw się o małe szczegóły. Malować szerokie ruchy zamiatania, aby przenieść obiekt w ruchu.
Po utworzeniu wspólnego szkicu, sharpe jego kontury za pomocą linijki.W tych miejscach, w których linie konspektu mają płynny i zaokrąglony wygląd, popraw je, aby mieć proste linie i jasno określone kąty.Na przykład, jeśli złożysz szkica postaci danej osoby, ostrzy zaokrąglone ramiona i zrób to, aby ich kontury przypominały prostokąt.Część 2 z 3:
Przykład wykonania pomysłów na płótnie
jeden.
Narysuj dodatkowe linie. Konieczne jest opracowanie geometrii obrazu, aby nie składał się z jednego zewnętrznego konturów obiektu. Pomyśl o tym, jak możesz podzielić ten obiekt na dodatkowe kształty geometryczne.
- Zwróć uwagę na oświetlenie. W kubizmie zamiast obrazu cieni i półtonów, światło służy do podkreślenia kształtów geometrycznych. Obraz na figurach, a następnie kierunek, z którego spada światło.
- Między innymi użyj linii, aby wyznaczyć cień.
- Nie bój się stosować przecinające się linie.
2. Utwórz paletę kolorów. W kubizmie artystów zwracają szczególną uwagę na formy, a nie kolor. Często używały neutralnych kolorów brązowych i czarnych. Przez zdjęcie J. Małżeństwo "Świecznik i mapy" można zobaczyć jako artysta używał neutralnych kolorów, aby podkreślić formularz.
Jeśli chcesz użyć jasnych kolorów, wybierz 1-3 główne kolory, aby obraz oszczędza jasne formularze geometryczne.Możesz także użyć monochromatycznej palety jednego koloru. Na przykład w wielu obrazach, Picasso używane odcienie niebieskiego.Zastosuj farby do palety lub płyty papierowej znajdującej się przed tobą. Aby stworzyć jaśniejsze odcienie, użyj białej farby. Wymieszaj farby i uzyskać potrzebny kolor.3. Zastosuj farby na szkicu malarskiego. Śledź ten wstępny szkic. Podkreśl ciemniejsze farby figury figur. W przeciwieństwie do tradycyjnych stylów, nie musisz mieszać różnych kolorów, aby uzyskać odcienie przejściowe. Linie muszą pozostać jasne i jasne.
Farby akrylowe pozwalają zastosować jeden kolor na inny, co sprawia, że obraz jest bardziej obszerny.W razie potrzeby wyślij pędzel za pomocą linijki, jak to się robi podczas rysowania ołówkiem. Linie powinny pozostać tak jasne, jakby zostały ukarane ołówkiem.Część 3 z 3:
Rysunek w stylu sześciennym dla dzieci
jeden.
Wybierz odpowiednie materiały dla dzieci. Będziesz potrzebował materiałów i narzędzi, z którymi dzieci będą mogły łatwo rysować i nie są silnie poplamione.
- Dla dzieci przemyte farby akrylowe są dobrze dopasowane. Możesz także utworzyć "arcydzieło" za pomocą markerów, kredy lub kolorowych ołówków.
- Weź duży liść papieru powlekanego na druk lub album rysowania papieru.
- Będziesz też potrzebować pędzli malarskich, ołówka i gumki.
Rada specjalisty
Kelly Medford
Profesjonalne dzieła sztuki Mesford - Amerykański artysta mieszkający w Rzymie, Włochy. Studiował klasyczny obraz, rysunek i harmonogram w USA i we Włoszech. Działa głównie na depotage na ulicach Rzymu, a także popełnia wycieczki dla prywatnych kolektorów. Od 2012 roku trzyma wycieczki artystyczne w Rzymie szkicujące wycieczki Rome, podczas których uczy się gości Eternal City, aby stworzyć szkice podróży. Ukończył Florention Academy of Arts.
Kelly Medford
Profesjonalny artysta
Rysunek w stylu sześciennym - świetny sposób na rozwój umiejętności i wyobraźni twórczej. Artysta pracujący w Dryseer, Kelly Medford mówi: "Dzieci zawsze muszą zachęcić, że zrobiliby, uczą ich różnych umiejętności, aby nadal rozwijać się i umieścić bardziej złożone zadania przed nimi. Nauka nowych umiejętności może pomóc dziecku ulepszyć tych, którzy już ma ".
2. Wybierz odpowiedni obiekt. To może być coś prostego, takiego jak wazon z kwiatami, a nawet oddzielnym kwiatem. Najpierw musisz wyciągnąć szkic tego obiektu, a następnie podzielić go na kształty geometryczne.
Wybierz coś w pobliżu. Lepiej jest ćwiczyć, aby narysować coś prawdziwego, a nie próbować przedstawić abstrakcyjnego obiektu.Ćwicz, aby narysować małe obiekty konspektu w albumie. Konieczne jest zdecydowanie dokładnie, jak przedstawisz obiekt na swoim zdjęciu.3
Zrób kontur obiekt na arkuszu, w którym utworzysz zdjęcie. Nieco zaznacz linię ołówkiem, tak aby w przypadku błędu można je usunąć i narysować na nowo.
Tworząc kontur, pamiętaj, że nie powinno być zbyt realistyczne.Jest to całkiem normalne, jeśli dostaniesz przecinające linie i przesadne części. Sprawi, że rysunek jeszcze bardziej abstrakcyjny.cztery. Rozłóż rysunek na dużych kształtach geometrycznych. Weź linijkę i ołówek i spędzaj proste linie w różnych kierunkach. Pokaż fantazję i pomyśl o tym, jak najlepiej umieścić te linie.
Upewnij się, że nie ma dużych pustych obszarów na zdjęciu.Nie należy tworzyć zbyt wielu indywidualnych witryn i przełamać rysunek w wiele małych kształtów geometrycznych.pięć. Skóra powstałe formy geometryczne. Powinieneś namalować każdą postać oddzielnie. Eksperymentuj z ruchami pędzla w różnych kierunkach, aby dywersyfikować teksturę rysunku.
Zakreśl wynikające z tego figury czarnej lub brązowej farby.Spróbuj ograniczyć się tylko do kilku kolorów.6. Zademonstruj swoją pracę. Uzupełnij zdjęcie i nie zapomnij podpisać go od dołu.
Podobny obraz doskonale nadaje się do dekorowania pokoju dla dzieci.Taki obraz będzie służył jako dobry prezent dla rodziców lub dziadków i babci na urodziny.