Jak zostać profesjonalnym artystą -

Stać się profesjonalnym artystą, talentem, dyscypliną, gotowością poświęcenia i stosowania wysiłków. Musisz dowiedzieć się, jak rysować, tworzyć koncepcję i uczyć się bezpośredniej obserwacji.

Kroki

jeden. Oblepiony! Nawet jeśli masz specjalny talent do sztuki wizualnej, należy rozwinąć, i nadal musisz się rozwijać.

2. Znajdź swoje słabości i w pełni skoncentruj się na ich poprawie! Na przykład, jeśli jesteś portret, ale nie wiem, jak narysować stopy, musisz je przyciągnąć, dopóki nie nauczysz się.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 3

3. Przeglądaj, co rysujesz. Nawet wyimaginowane obiekty muszą rysować, polegając na pamięci i wiedzy. Podejście naukowe i strukturalne jest kluczem do właściwego obrazu fikcyjnych obiektów.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 4

cztery. Rozwijaj swój styl. Zanim zaczniesz pisać zdjęcie, dowiedz się, jakie przedmioty i sposób tworzenia stylu. W sumie, że przedstawisz, musi istnieć celowy cel.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 5

pięć. Zacznij od prostych linii i szkiców. Początkowo wszystko powinno składać się z prostych liczb znajdujących się w kompozycji. Przed utworzeniem ostatecznego, gotowego obrazu musisz wykonać kilka szorstkich szkiców.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 6

6. Na zewnątrz! Przed utworzeniem prawdziwego dzieła sztuki musisz się rozgrzać! Pierwsze rysunki nie będą takie dobre, jak ostatni. Musisz wejść do strumienia!

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 7

7. Zapłać kompozycję uwagi. Pierwszy etap rysowania gruboziarnistych szkiców jest tylko dla tego i potrzeba. Krawędzie obrazu nie powinny rozpraszać uwagi od głównych obiektów, a widok przeglądarki powinien przesunąć sposób, w jaki pomożesz.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 8

osiem. Kolory powinny być piękne. Przeczytaj o oku urządzenia i świetle. Spójrz na zdjęcie, ale nie kopiuj ich. Obserwuj temperaturę koloru i kolory cieni. Sprawdź teorię kolorów!

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem

dziewięć. Zwróć uwagę na jakość narzędzi. Pomimo opinii, że dobry artysta może złożyć arcydzieło z dowolnych materiałów, możesz kupić najlepsze i najbardziej odpowiednie (i, niestety najdroższe) akcesoria. W końcu, w końcu, nie chcesz zostać profesjonalnym? Ale nie był używany przez wysokiej jakości instrumenty?

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 10

10. Na zdjęciu musi istnieć tylko najbardziej niezbędne szczegóły. Wszystkie rodzaje elementów dekoracyjnych będą działać tylko uwagę. Z pomocą różnorodności części możesz skupić się na jednym z nich.

jedenaście. Im bardziej preparatory i grube szkice, tym lepsze jest ostateczne zdjęcie.

12. Jeśli obraz okazał się sukcesem, ludzie muszą wiedzieć, kto go namalował. Jeśli nie - nie pokazuj nikomu. W rzeczywistości profesjonalni artyści tworzą niewielką liczbę arcydzieł, w porównaniu z ogromną grupą nieudanych obrazów utworzonych w procesie. Nigdy nie wyrzucaj starych ani nieudanych obrazów - będą doskonałym motywem. Ostrożnie zachowaj wszystkie zdjęcia, abyś mógł później na nich spojrzeć i zobaczyć swoje postępy. To szczególnie pomaga, gdy masz zły nastrój. A jeśli nie możesz wyjść z depresji siebie (który nieuchronnie dzieje się z kreatywnymi ludźmi - to jest nasz wspólny kompleks), wtedy nigdy nie staniesz się profesjonalistą.

13. Eksperymentować i pokaż się. Artysta sprzedający dzieło sztuki ostatecznie sprzedaje część siebie. Niech mieszają farby, niech kreatywny strumień przepływ, jeśli tak się czujesz. Zaufaj swoje talenty i uczucia.

Metoda 1 z 4:

Obraz

jeden. Znajdź swój kierunek. Profesjonalni artyści pracują w różnych kierunkach, a najważniejszym priorytetem powinieneś znaleźć własne miejsce docelowe, które zbliżą się do twojego stylu, w którym można utworzyć na sprzedaż. Oto kilka przykładów:

Obraz olejny. Jest to prawdopodobnie najbardziej stary kierunek dla doświadczonych artystów, którzy tworzą oryginalną pracę do wykazania lub sprzedaży wystaw lub galerii. Aby stać się profesjonalnym malarzem oleju, musisz zrozumieć bardzo wiele rzeczy, takich jak styl i technika, a wybrać preferowany styl lokalny, a motywy muszą być wybrane, aby gotowe zdjęcia były z powodzeniem sprzedawane i nie mieszkają w ubóstwie. Oto kilka przedmiotów, z którymi możesz zbudować udaną karierę.

Portrety. Niektóre firmy zamawiają portrety swoich założycieli, wcześniejszych menedżerów lub ważnych osób w historii firmy. A olej stwarza przyzwoite prace.
Krajobraz (lub krajobrazy morskie). Dla takich obrazów, dekoratorów lub polowanie na kolekcjonerów, ponieważ mogą stać się zarówno udaną inwestycją, jak i piękną dekoracją. Koszt pracy określają wielkość płótna, umiejętności artysty i, co ważniejsze, jego reputacji.
Martwa natura. Podobnie jak krajobrazy, wciąż życie zwykle stają się elementem dekoracyjnym. Wśród klientów może być zarówno kolekcjonerów, jak i pracownicy firm, które chcą udekorować swoje przyjęcia.
Abstrakcjonizm. Zdjęcia w tym stylu zazwyczaj szukają osób o bardziej wyrafinowanych smakach lub zwolennikach nowoczesnych. I prawdopodobnie rynek nie jest zbyt otwarty z takimi zdjęciami, ponieważ rozpoznawać arcydzieło sztuki abstrakcyjnej, musisz być koneserem.

Malarstwo akrylowe. W rzeczywistości jest to tak samo jak obraz olejny, ale tu są farby oparte na bazie wody, dzięki czemu są tańsze, suche szybciej, a praca może być ukończona szybciej. Oto te same tematy, co w obrazie olejnym.

Malarstwo akwarelowe. Akwarela działa szybciej, a w obecności umiejętności daje doskonałe wyniki. Akwarela jest łatwiejsza do pokrycia dużych obszarów, a zdjęcia suche szybciej. Nie nadaje się do portretów, ale często używanych w lęczach, krajobrazach morskich i martwym życiu. Ze względu na względną łatwość tworzenia obrazów akwarelowych zazwyczaj kupują je na tarcze reklamowe na chodnikach, sklepach z pamiątkami, sklepami meblowymi i pokazem sztuki. Koszty akwarela są niższe niż na oleju lub akrylu, dlatego same obrazy są tańsze i postrzegane jako tańsza dzieła sztuki.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 15

2. Przeglądaj narzędzia zaczynające się od podstaw mieszania farb, rozciągania płótna, tworząc paletę i przed utworzeniem zakończonej pracy. Oprawianie i matowanie można zamówić od profesjonalnego, ale poważnie zwiększy koszt pracy i wpłynie na sukces sprzedaży obrazu .

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 16

3. Stwórz sobie portfolio i stale zaktualizuj go swoimi najlepszymi pracami. Poszukaj handlowców z obrazami, pośrednikami i ludźmi, którzy chcą zawrzeć twoją pracę. Biblioteki, restauracje, hotele i inne miejsca publiczne będą zadowoleni z ustawienia swojej pracy, jeśli są odpowiednim poziomem i odpowiadają atmosferze miejsca.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 17

cztery. Poszukaj publicznych pokazów i konkursów z jury i weźmie udział w nich. Drukuj broszury z pracą, kontaktami i innymi informacjami i rozpowszechniaj ich do wszystkich zainteresowanych.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krok 18

pięć. Zwróć uwagę na oferty ludzi. Profesjonalni artyści często dowiadują się, że praca jest bardzo korzystna. Kilka udanych zamówień otworzy dla Ciebie drzwi, ponieważ sprzedana praca będzie gdzieś pokazana, a otrzymasz reklamę.

Metoda 2 z 4:

Sztuka piękna i komputer

jeden. Zejść i być ewentualnie radzić sobie z badaniem technologii rysowania na komputerze lub cyfrowym obrazie. Jest to poziomowy kierunek w sztuce. Programy specjalne i nowoczesne komputery upraszczają proces tworzenia obrazów cyfrowych, ich przechowywania i transmisji, w porównaniu z obrazem klasycznym. Takie obrazy są używane w wielu obszarach, takich jak:

Reklama. Za pomocą cyfrowego malowania można tworzyć odłączanych kupujących klientów i przeprowadzić udaną firmę reklamową towarów z minimum kosztów lotu, tworzenia modeli i wynajem pomieszczeń.
Ilustracje do publikacji. Wiele firm zależą od reklam internetowych i drukowanych broszur, w których opowiadają o swoich produktach lub zdaniach. Dzięki cyfrowym obrazie, który jest zrozumiały, dzienniki udaje się przedstawić pomysły koncepcyjne, których nie można przedstawić za pomocą zdjęcia.
Filmy strzelające. Wraz z rozwojem efektów specjalnych, dzięki czemu filmy stają się coraz bardziej fantastyczne, jedynym ograniczeniem jest zdolność artysty, aby wymyślić coś niezwykłego.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 20

2. Aby pomyślnie pracować w tym kierunku, konieczne jest, aby uczyć się przez długi czas, inwestować w sprzęt i oprogramowanie i ma ostry zapach na sprzedanej pracy.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 21

3. Znajdź tych, którzy już prowadzili profesjonaliści w tym obszarze i dowiedz się, jak się stali. Być może szukają specjalistów projektu, w którym można nie tylko otrzymać wynagrodzenie, ale także nabywać umiejętności i jakości niezbędny w tej dziedzinie.

Metoda 3 z 4:

Rzeźba

jeden. Rozumiem, jaka jest rzeźba, a także jak należy do sztuki. W rzeźbie, jak w klasycznym i cyfrowym obrazie, istnieje wiele możliwości sprzedaży pracy. Tutaj, jak w innych formach sztuki, musisz opanować techniki i nauczyć się zaplanować i tworzyć sprzedane dzieła sztuki. Oto kilka funkcji, które rzeźba daje:

Pracować na zamówienie. Tak, jak inne formy sztuki, rzeźba można stworzyć na zamówienie. Jest to podstawa sztuki rzeźbiarskiej, ponieważ rzeźba zwykle wymaga wysokich kosztów materiałów, projektowania i pracy. Stwórz portfel w różnych kierunkach rzeźby jest bardzo trudny, z wyjątkiem ceramiki lub drobnej pracy.
Ręczne produkty. Może się wydawać, że ten kierunek graniczy tylko z sztukami wizualnymi lub wychodzą z jego ram, ale wystawa i wystawy pracy tego taniego rynku są często utrzymywane. W tym kierunku obejmuje produkcję produktów gliny, rzeźbienia drewna i odlewów metalowych. Oto kilka wskazówek w tej dziedzinie, w której możesz zarobić:

Wystawy ręcznie robione. Najbardziej oczywiste. Wiele społeczności posiada festiwale, na których artyści zdolni do tworzenia dużej liczby niedrogich produktów może je sprzedać.
Zawody. Jednocześnie, jak "sztuka robótki" staje się coraz bardziej uznaną formą sztuki, takie konkursy są coraz bardziej. Nagrody pieniężne za takie konkursy nie zapewnią życia artystom, ale pomoże mu stworzyć reputację i sławę.

Metoda 4 z 4:

Inne opcje

jeden. Nauczanie. To słowo nienawidzi wielu "szanujących" artystów, ale rzeczywistość jest taka, że bardzo wielu artystów nie znajduje chwały w życiu, a wielu znanych genialnych artystów w życiu było słabe.

Obraz zatytułowany stał się profesjonalnym artystą krokiem 24

2. Sztuka jako hobby. Na powierzchni może to również wydawać się obraźliwe, ale dopóki nie nauczysz się sprzedawać swojej pracy lub dopóki nie znajdziesz wsparcia niektórych hojnych organizacji, najprawdopodobniej pracujesz dla zwykłej pracy, a sztuka będzie twoim hobby, podczas gdy sukces nie Znajdź cię.

Rada

Włóż wartość w swojej pracy, spróbuj opowiedzieć historię, zaskocz przeglądarki.
Pomyśl o tym, co kochasz w tych zdjęciach, które widziałeś.
Sztuka służy jako potrzeby intelektualne, powinno zaspokoić pragnienie odbicia.
Ciepłe kolory przyciągają, a zimno odpycha.
Przed zainwestowaniem czasu i pieniędzy w tworzenie obrazu uważnie zbadaj rynek i rentowność pracy.
Na zdjęciach scen potrzebnych są zimne cienie, a sceny z zimnymi kolorami - ciepłe cienie.
Poszukaj wyjątkowych sposobów sprzedaży i umieszczenia pracy.
Lekkie obszary pojawiają się i ciemne - z powrotem.
Bardziej zróżnicowane style, narzędzia i kształty, które znasz, tym więcej korzyści.
Znajdź stare książki o przyszłości (wiele starych dobrych książek nie jest już publikowane). Zawierają dużą ilość informacji nieznanych przez wielu artystów ze względu na ich lenistwo.

Ostrzeżenie

Sprawdź anatomię. Ludzie zawsze zauważają błędy anatomiczne, a najprostszym powodem takich błędów jest ignorancja anatomii.
Znać swoje słabości. Zachowaj kontakty ludzi, których możesz polecić klient, którego zamówienie nie jesteś w stanie się wykonywać.
Nie pokazuj swojej nieudanej pracy! Potencjalny klient rzuci portfolio do okna, jeśli widzisz złą pracę.
Naucz się zatonąć. Jeśli nie możesz czegoś narysować, wystarczy uważnie rozważyć ten obiekt.
Uczyć się od najlepszych, pomyślnie radzą sobie ze wszystkimi niepowodzeniami.

Czego potrzebujesz

Instrumenty
Profesjonalne podejście
Regularny sen i inne zdrowe zajęcia
Wierzyć w siebie