Jak stworzyć kreskówkę -

Tworzenie kreskówki może być długi i złożony proces. Ale jeśli spalasz pragnienie, aby zobaczyć własne historie kreskówek na ekranie, wynik końcowy będzie kosztować wykonaną pracę. To właśnie musisz zrobić, jeśli chcesz stworzyć kreskówkę.

Kroki

Metoda 1 z 5:

Szukaj pomysłów

jeden. Weź swoje zasoby. Możesz mieć ograniczoną wyobraźnię, a budżet i talent jest nieograniczony lub odwrotnie. Kiedy myślisz o nowym pomysłem na kreskówkę, rozważ, ile możesz zainwestować w ten proces i co będziesz miał wystarczająco dużo umiejętności twórczych.

Jeśli jesteś w tym przypadku początkujący, najprawdopodobniej będziesz mógł pozostać z dala od działek, które wymagają utworzenia złożonych scen animowanych, takich jak bitwy na dużą skalę lub złożony sprzęt. Zanim podejmiesz na projekt takiej skali, pozwól swoje umiejętności animacji i podjąć doświadczenie.
Nie zapominaj również, że w zależności od złożoności Twojej kreskówki będziesz potrzebował innego sprzętu. Dla plastikowej kreskówki z dwoma dziesiątkami znaków i czterech dekoracji, będzie więcej materiałów i urządzeń niż do kreskówki na folii celuloidowej składającej się tylko z jednej sceny. Jeśli masz bardzo ograniczony budżet, zatrzymaj swój wybór na krótkiej i prostej kreskówce.

Obraz zatytułowany zrobić krok kreskówki 2

2. Pomyśl o czasie trwania kreskówki. W zależności od rynku docelowego może się różnić. Jeśli najpierw zdecydujesz się na długość kreskówki, będzie łatwiej, abyście wymyślił fabułę, która pasuje do tych ram.

Jeśli chcesz stworzyć kreskówkę, która może stać się koślącą, powinien trwać 11 lub 20-25 minut.

Folie z pełnym długościami mogą trwać od 60 do 120 minut.

Jeśli tylko chcesz utworzyć, jest jedną kreskówką (nie serią) dla Internetu, możesz zrobić go przez 1-5 minut. Jeśli jest dłużej, może popychać widzów z oglądania.

3. Zdecyduj z grupy docelowej. Pomimo tego, że najczęściej bajki tworzą dla dzieci, istnieje wiele obrazów dla nastolatków i dorosłych. Musisz być prowadzony osobliwościami grupy wiekowej i innych cech demograficznych w procesie tworzenia kreskówki.

Na przykład kreskówka o czymś tragicznym (powiedzmy, o śmierci ukochanej osoby) nadaje się do starszej publiczności. Jeśli twoja kreskówka jest przeznaczona dla dzieci, warto wybrać konkretny, prosty, aby zrozumieć temat.

Obraz zatytułowany wykonaj krok kreskówki 4

cztery. Na podstawie doświadczonych doświadczeń. Innymi słowy, napisz o tym, co wiesz. Wielu autorów pisze historie na podstawie wydarzeń, uczuć lub relacji, które kiedyś doświadczyli. Zrób listę rzeczy, które przydarzyły się, że może być podstawa do twojej kreskówki.

Jeśli chcesz stworzyć kreskówkę z poważnym pomysłem, pamiętaj o wydarzeniach, które zrobiłeś silniejszy i utwardzony: nieodwzajemniona miłość, strata przyjaciela, samodzielne poświęcenie za osiągnięcie niemożliwego i tak dalej.

Jeśli chcesz stworzyć humorystyczną kreskówkę, podejdź jako podstawową sytuacją codzienną, taką jak oczekiwanie w ruchu lub podniecenia przed ważnym połączeniem, oraz i komiksem wyobrażającym się "strasznym".

Humorystyczna kreskówka może być usunięta o czymś samą samą.

pięć. Włącz wyobraźnię. Oczywiście istnieje wiele działek, które nie są związane z prawdziwymi chwilami życia. Możesz użyć swoich zainteresowań i wyobraźni, aby wymyślić absolutnie nową sytuację. W takim przypadku musisz włączyć wystarczającą ilość szczegółów związanych z publicznością, aby mogli zrozumieć działania postaci i fabuły w ogóle.

Szczegóły związane z widzami obejmują tematy, które wpływają na wszystkie. Na przykład większość ludzi ma odpowiedź na znalezienie tematu dorastania tematu dorastania, podczas gdy nie ma znaczenia, gdzie fabuła rozwija się - w prawdziwym świecie nowoczesnym, wprowadzenie przyszłości lub w świecie fantazji miecza i magia.

Obraz zatytułowany zrobić krok kreskówki 6

6. Utwórz uroczy główny bohater. Zrób listę cech znaków, które chcesz zobaczyć w głównym bohaterze. Zapisz zarówno pozytywne, jak i negatywne funkcje, aby bohater nie był zbyt idealny.

To ważny etap. Bez względu na to, jak prosta lub trudna będzie twoją kreskówką. Jeśli w dłuższym i poważnym obrazie postać będzie musiała opracować więcej, w krótkim humorystycznym kreskówce potrzebujesz bohatera z jasnym bramką i jasnymi cechami, które pozwalają mu reagować na konflikt na swój sposób.

Metoda 2 z 5:

Pisanie skryptu i strzelanie

jeden. Napisz skrypt, jeśli w kreskówce są dialogowe. Jeśli twoja postać ma repliki, potrzebujesz aktora, który go wyraził. Będzie musiał również wydrukować skrypt, aby wiedzieć, kiedy i co powiedzieć.

Zanim zrobisz animację kreskówki bezpośrednio, musisz znać skrypt. Usta i usta znaków poruszają się inaczej w zależności od dźwięków, które mówią, a będziesz musiał przedstawić te ruchy w animacji. Potrzebujesz również później, gdy publikujesz głos, dźwięki zbiegły się z obrazem.

2. Krótko zapisz główną historię. Jeśli w kreskówce nie ma dialogów, nie możesz formalnie nagrywać skryptu. Ale nadal musisz określać podstawową sekwencję wydarzeń, aby śledzić przebieg historii na różnych etapach.

Przed rozpoczęciem pracy na temat animacji napisz kilka opcji skryptu. Utwórz pierwszy projekt, odłóż go na bok, a następnie w ciągu dnia, wróć do niego, aby zobaczyć, jakie chwile możesz poprawić.

Obraz zatytułowany wykonaj kreskówkę krok 9

3. Podziel działkę do głównych części. Krótka kreskówka może składać się tylko z jednej sceny, ale jeśli Twoje zdjęcie jest dłuższe, może być konieczne podzielenie go na kilka części lub działa, aby uprościć pracę.

Obraz zatytułowany zrobić kreskówka krok 10

cztery. Uzyskaj szkice każdej dużej zmiany działania. Kiedy tworzysz formalne szkice storyboardowe, każda znacząca zmiana działania powinna być umieszczona na oddzielnej ramce. Należy określić małą zmianę, ale niekoniecznie są różne.

Użyj podstawowych form, obrazów konturowych i prostego tła. Rozbiórka powinna mieć tylko podstawowe elementy.

Narysuj szkice z storaboard na oddzielnych kartach, dzięki czemu możesz zmienić swoje zamówienie w razie potrzeby i przenieść części swojej historii.

Więc w przyszłości nic nie zapomniałem, możesz także robić notatki i pisać, co dzieje się w każdej ramce.

Metoda 3 z 5:

Animacja

jeden. Sprawdź różne typy animacji. Ogólnie rzecz biorąc, jest on podzielony na takie kategorie jako animacja za pomocą folii celuloidowej, animacji lalki, animacji komputera 2D i animacji komputera 3D.

2. Spróbuj sobie z animacją za pomocą folii celuloidowej. Jest to tradycyjna metoda tworzenia kreskówek. Będziesz musiał ręcznie narysować każdą klatkę na kawałku folii celuloidowej, a następnie sfotografować je za pomocą specjalnej kamery.

Animacja celnoidalna prowadzona jest taką samą zasadą jak kinograf. Odbywa się serię rysunków, a każdy z nich różni się nieznacznie od poprzedniego. Jeśli szybko pokazują je po sobie, różnice między nimi tworzą iluzję ruchu.

Każdy obraz jest rysowany i pomalowany na przezroczystej folii celuloidowej.

Użyj aparatu, aby robić zdjęcia tych rysunków i edytować je za pomocą programu animacji.

Obraz zatytułowany zrobić krok kreskówki 13

3. Wypróbuj się w animacji marionetki. Jest to kolejny tradycyjny typ animacji, ale jest mniej powszechny niż animacja celuloidowa. Plastelina Cartoon - najczęstsza forma animacji lalki, ale istnieją inne typy lalek, których można użyć do tworzenia takiej kreskówki.

Możesz użyć cienia lub papierowych lalek, animacji piasku lub czegoś innego, co może zmienić pozycję.

Każdy ruch powinien być mały. Zawsze rób zdjęcia po utworzeniu nowego ruchu.

Edytuj obrazy, patrząc przez nich razem, szybko przemian się po drugim. Oglądając ich w ten sposób, zauważysz rzeczy, których potrzebujesz, aby naprawić.

cztery. Pomyśl o Animacji Computer 2D. Dla tego typu potrzebujesz specjalnego programu, a produkt końcowy będzie wyglądał jak ulepszona wersja kreskówki na folii celuloidowej.

Każdy program animacji komputera działa na różne sposoby, dzięki czemu będziesz musiał znaleźć materiały szkoleniowe dla programu, którego chcesz użyć.

Typowy przykład animacji 2D - Cartoon Utworzony za pomocą Adobe Flash.

pięć. Utwórz kreskówki 3D za pomocą komputera. Podobnie jak w przypadku animacji 2D, będziesz potrzebować specjalnego oprogramowania do tworzenia trójwymiarowych kreskówek.

W pewnym sensie, komputerowa animacja 3D przypomina lalkę, ale grafika może się różnić od prymitywnych obrazów z zauważalną pikselowaniem do wyłącznie realistycznych obiektów.

Jak również w przypadku animacji komputera 2D, każdy program działa nieco inaczej. Może to być takie produkty, jak na przykład Maya i 3D Studio Max.

Metoda 4 z 5:

Efekty dźwiękowe

jeden. Zadbaj o niezbędny sprzęt. Będziesz potrzebował dobrego mikrofonu i sposób zapobiegania echo i hałasem tła.

Wysokiej jakości mikrofon dla komputera będzie dość skuteczny dla początkujących, ale jeśli planujesz poważnie promować i dystrybuować kreskówkę, będziesz musiał zainwestować w bardziej profesjonalny sprzęt.
Praca z małym mikrofonem, umieścić na nim specjalną pokrywę pianki, aby nie tworzyć echo i unikać niepotrzebnego hałasu tła.

Obraz zatytułowany zrobić kreskówka krok 17

2. Zapisz własne efekty dźwiękowe. Bądź kreatywny i szukaj prostych i krajowych sposobów wykonania dźwięków, takich jak ci, których potrzebujesz do kreskówki.

Zrób listę potrzebnych efektów dźwiękowych. Bądź kreatywny i przyjdź do tego ze wszystkich stron: włączyć jako bardziej oczywiste (eksplozje, budzik) i mniej oczywiste (kroki, szum w tle).

Zapisz kilka wersji każdego dźwięku, dzięki czemu masz duży wybór opcji.

Oto jak tworzyć kilka dźwięków:

Ogień - pamiętaj o gęstej celofanu;

Slap - Slap w twoich rękach;

Thunder - potrząśnij kawałkiem pleksiastu lub grubego kartonu;

Wrząca woda - obniż rurkę do szklanki wody i poutowany;

Baveball Batball Bat Ball - Break Match.

Obraz zatytułowany wykonaj kreskówkę krok 18

3. Poszukaj gotowych efektów dźwiękowych. Jeśli nie masz niezbędnego sprzętu lub z jakiegoś powodu nie można napisać samodzielnie, są dyski i witryny z ogromnym wyborem bezpłatnych gotowych zapisów dla każdego gustu.

Zawsze zwracaj uwagę na pozwolenie na obecność (lub nie) na używanie gotowych rekordów audio. Nawet jeśli pobieranie jest bezpłatne, nie oznacza to, że te pliki mogą być używane wszędzie, zwłaszcza do celów komercyjnych. Niezwykle ważne jest, abyście znać przed użyciem rekordów, które jest dozwolone, a co nie.

Obraz zatytułowany zrobić kreskówka krok 19

cztery. Nagrywaj prawdziwe głosy, jeśli potrzebujesz. Jeśli twoja kreskówka ma dialog, twój lub inny głos powinien ożywić znaki. Kiedy piszesz repliki, muszą być czytane przez skrypt z odpowiednim wyrażeniem i intonacji. Upewnij się, że ruchy warg pokrywają się z ustami znaków na zdjęciu.

Możesz zarządzać głosami za pomocą programów komputerowych. Jeśli masz mniej aktorów niż znaki, możesz zmienić głos bohatera, ustawiając niezbędne parametry. Aby to zrobić, będziesz musiał kupić specjalne oprogramowanie do edycji wideo. W zależności od użycia produktu można zmienić wysokość głosu i dodać recenzję (na przykład, "metalowe" zniekształcenia) do głosów.

Metoda 5 z 5:

Rozpiętość

jeden. Określ kreskówkę za pomocą własnych zasobów. Jeśli masz jedną krótką kreskówkę lub cel - zdobądź swoje imię, możesz dodać kreskówkę do portfolio cyfrowego i pobierz kopię osobistego bloga, strony internetowej społecznościowej lub popularnej strony hostingu wideo.

2. Firma wynajem kontaktu, firma telewizyjna lub studio animacji. Jeśli stworzyłeś pierwszy odcinek próbny kreskówki, możesz spróbować dystrybuować go na którykolwiek z tych sposobów. Jeśli się uda, musisz dokonać harmonogramu dla nowych projektów animacji, aby nadal współpracować z tobą.

Pracownicy toczenia personelu będzie przeglądać twoją kreskówkę próbną i określ, ile będzie na żądanie. Jeśli firma zdecyduje się promować swoją kreskówkę, otrzymasz plan wynajmu i prognozę dochodów. Poproś o oficjalny list intencyjny i pokazać go potencjalnym inwestorom, aby upewnić się, że firma wynajmu będzie reprezentować twoją kreskówkę.

Jeśli pójdziesz natychmiast w firmie telewizyjnej lub studio animacji z testem kreskówki, mogą być w stanie je wykonać i bezpośrednio dystrybuować, zwłaszcza jeśli mają czas, musisz wypełnić.

Rada

Oglądaj wideo YouTube do inspiracji i pomocy. YouTube może znaleźć tysiące rolek treningowych (zwykłych papierów i za pomocą programów graficznych). Uczy się narysować nie tylko postacie, ale także krajobrazy, pokoje, miasta i tak dalej. To rodzaj anime. Narysuj każdego dnia - będzie fajnie!