Jak określić, która tonalność jest wykonywana

Możliwość ustalenia, która tonalność jest piosenką lub pracą muzyczną - jest to bardzo przydatne umiejętności muzyczne. Znajomość tonalności da ci możliwość przeprowadzenia transpozycji utworów (zmienić tonalność), aby dostosować go do głosu. Będziesz również w stanie eksperymentować z dającymi piosenkami różnych dźwięków (piękne umiejętności tworzenia udanej wersji słów kluczowych). Aby określić tonalność dźwięku, będziesz musiał nauczyć się podstawowych koncepcji teorii muzyki. Fortepian - najprostsze narzędzie, które można wykorzystać jako przykład do wyjaśnienia i zrozumienia tych koncepcji.

Kroki

Część 1 z 3:

Znajomość z niektórymi warunkami muzycznymi

jeden. Koncepcja interwałów muzycznych i półtonów. Haltone I Interwały - Jest to odległość między dwoma nutami. Są rodzajem budynku cegieł w skośce muzycznej.

Skala - Jest to sekwencja dźwięków znajdujących się w kolejności Upstream. Tworzą oktawę, zestaw ośmiu notatek (od lat. Octavus, Co robi "ósma"). Tutaj, na przykład, główna incunicja w tonowie do majora: C d e f g a b c. Dolna notatka dźwięku nazywa się "tonikiem".
Jeśli przedstawisz opisany powyżej dźwięk jako schody, każda półtonowa będzie krokiem powyżej poprzedniego. Zatem odległość między B i C jest półtonów, ponieważ między nimi nie ma innych "kroków" (na kluczach fortepianowych i z białego i znajdują się obok siebie, nie ma między sobą czarnych kluczy). Ale odległość od od do D jest pełnym przedziałem, ponieważ na schodach między tymi notami jest dodatkowy "krok" (to znaczy czarny klucz na fortepianie, który jest pre-Dieze lub re-Bemole).
W tonowie do głównego półtonu jest tylko między B i C, a także między E a F. Wszystkie pozostałe interwały są kompletne, ponieważ dźwięk dźwiękowy jest w klawisza znaków zmian (#) lub bembol (♭).

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz jest w kroku 2

2. Koncepcja głównych dźwięków. Główny dźwięk ma ten sam szablon dla pełnych interwałów (1) i półtonów (½): 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - ½. Zatem C D E F G A B C oznacza głównym dźwiękiem.

Możesz utworzyć inne główne zamówienie dźwiękowe, zmieniając początkowy notatkę (Tonic) i zgodnie z schematem interwałów.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 3

3. Koncepcja drobnych dźwięków. Drobne szpikulki są bardziej złożone niż główne i mogą śledzić wiele szablonów. Najczęstszym szablonem drobnego dźwięku jest naturalny mniejszy.

Szablon interwałów i półtonów naturalnych drobnych dłoni brzmi: 1 - ½ - 1 - 1 - ½ - 1 - 1.

Możesz transponować szablon tego rozproszenia (to znaczy, przepisuj go w innym tonie), począwszy od innej notatki i wznosi się "kroki" schodów dźwięku.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz jest w kroku 4

cztery. Koncepcja terminów muzycznych i kwinta. Terracja i Quinta są odmianami interwału muzycznego (odległość między notatkami), które są powszechne w muzyce. Mogą być przydatne do określenia tonalności muzyki. Drobne odstępy występują w połowie outor niż w maju, dlaczego i zmiana dźwięku.

Polityka jest utworzona przez pierwsze i trzecie notatki w tonie. Główną celem zawiera dwa pełne odstępy między nutami, podczas gdy nieletni zawiera tylko trzy półtonów.

Quinta powstaje pierwsze i piąte notatki tonalności. Pure Quint zawiera siedem półtonów.

Jeśli usłyszałeś piosenkę "Hallelujah" Leonardo Coen, już usłyszałeś o odstępach muzycznych w następnym wierszu: "Idzie tak, czwarty, piąty, nieletnie upadek, główny winda, the baffled King Skład" Hallelujah ". W wielu dziełach muzyki POP (często napisane w tonalności do Major), sekwencja akordowa od "czwarty" (kwartami) do "piątego" (Quant), który tworzy "radosny" dźwięk. W piosence słowa "Minor Fall" towarzyszy drobne akord, a słowa "główna winda" - major.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 5

pięć. Pojęcie dużych akoradów. Główny akord składa się z trzech notatek, zwanych trzeźwy, znajdujący się w kolorach (bardziej szczegółowo w kroku 4). Te akordy są zazwyczaj oparte na takiej OK, lubią główne. Główne dźwięki zawierają dwa pełne interwały między pierwszymi i drugim nutami trzeźwych. Główny akord zawiera główną politykę i czysty kwint. Pierwszy akord nutowy nazywa się akordem "rootem".

Na przykład, aby odtworzyć akord oparty na szkielecie na major, możesz zacząć od C, toniku i używać go jako "root" swojego akordu. Następnie wspiąć się na wady tego szkieletu (na 4 półtonie powyżej) do E, a następnie do oscylującego) (o połowę interwału powyżej g). C - E - G i będzie głównym zachorałkiem.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 6

6. Koncepcja drobnych akordów. Jakość większości akordów zależy od polityki lub centralnej uwagi na trzeźwym. Niewielki akord zawiera półtora odstępu między pierwszym a drugim nutami trzeźwych, w przeciwieństwie do czterech półtonów (lub dwóch pełnych interwałów) głównych akordów. Minor Corord zawiera niewielki terrat i czysty kwint.

Na przykład, jeśli umieścisz palce na jednej tonalności powyżej głównej nuty akordu do majora, będziesz miał następujący akord: D - F - A. Ten akord jest drobnym akordem ponownym, ponieważ przedział między pierwszymi i drugim nutami akordów (d i f) będzie trzy półtonów.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 7

7. Koncepcja powiększonych i zmniejszonych akordów. Te akordy nie są tak powszechne jak major lub nieletni, ale są one czasami używane do tworzenia efektów specjalnych. Ze względu na swoje zmiany w zwykłych trzeźwych, pozwalają na tworzenie melancholijnego, złowieszczego lub strasznego dźwięku.

Zredukowany akord zawiera niewielki trzeźwy i zmniejszony kwint (Quintu, opuszczony przez półtonów). Na przykład jest to w jaki sposób będzie wyglądał zmniejszony akord C: C - E ♭ - G ♭.

Zwiększony akord zawiera dużą politykę i powiększony kwint (Kwint, podniesiony przez półtonów). Na przykład w ten sposób powiększony akord C: C - E - G #.

Część 2 z 3:

Czytanie notatek w celu określenia tonalności

jeden. Określ znak klucza. Z wydrukowanymi notatkami można zdefiniować klucz piosenki, patrząc na nią Keymark. Jest to zestaw małych znaków między kluczem (skrzypce lub bas) i znakiem czasu (liczby, które wyglądają jak udziały).

Zobaczysz albo (naczynia) lub ♭ (bimol).
Jeśli na liście nie ma # ani ♭ na liście, piosenka jest albo w tonowie do major, albo w dużym majorze.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 9

2. Czytanie notatek z bembols. Dla znaków kluczowych przy użyciu bempolin, znak klucza znajduje się w przedostatnim zdradzie bemoli (po drugie), jeśli przeczytasz notatki od lewej do prawej.

Gdy piosenka ma znaki bemoley na b ♭, E ♭ i ♭ - E ♭ jest przedostatnim znakiem Bemoli, dlatego produkt jest wykonany w MI-Bened Tral.

Jeśli Bemol jest tylko jeden, wtedy piosenka jest wykonana w małym lub w major.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 10

3. Czytanie notatek z diemy. Dla znaków kluczowych za pomocą trawienów, znak klucza jest notatką, że w przedziale podłogowym jest wyższa niż ostatnia ocena wymiarowa.

Gdy Dieza w piosence jest oznaczona na F # i C #, następna uwaga z C # jest D, a zatem praca muzyczna jest wykonana w tonalności diagnostycznej.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 11

cztery. Sprawdź tabulatury. Jeśli grasz na gitarze, a następnie studiujesz nową melodię, najprawdopodobniej zostaniesz zapytany o Tabulature. Rozpoczyna się wiele piosenek i kończy się akordem odpowiadającym znakowi klucza. Jeśli praca kończy się ponownym, jest najprawdopodobniej wykonywany w tonalności diagnostycznej.

W tonowie do wznieżonego trzech głównych akordów: do majora (C - E - G), major (F - A - C) i major samochodowy (G - B - D). Te trzy akordy stanowią podstawę większości piosenek pop.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 12

pięć. Przeglądaj kilka schów. Znajomość wielu wspólnych głośników w praktykującego w stylu muzycznym pomoże Ci dowiedzieć się, co tonalność jest twoją piosenką. Wszystkie notatki z akordu będą w twojej zewnętrznej.

Na przykład, akord FA Major ma formularz: F - A - C, a wszystkie te notatki są dostępne w dźwiękach do major, więc akord major FA jest w tonalności do majora.

Chord Major (A - C # E) nie jest w tonalności do major, ponieważ dźwięki dźwięku nie obejmują dań.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 13

6. Zrób rozsądne założenie. W najpopularniejszych melodiach jest często zaangażowana jedna z niewielu prostych tonalitów, ponieważ są łatwe do zabawy na gitarze lub fortepianie, które są często używane jako narzędzia do akompaniamentu.

Do tej pory główna jest najbardziej popularna tonowalność dla piosenek pop.

Spójrz na sekwencję notatek, które składają się do głównego dźwięku: C - D - E - F - G - A - B - C. Uwagi w melodii odpowiadają uwagom w głośniku? Jeśli tak, piosenka jest najprawdopodobniej wykonana w tonalności do majora.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 14

7. Poszukaj znaków zmian. Musisz pamiętać, że melodie czasami mają oznaki zmiany, czyli notatki oznaczone znakiem dzwonkowym ♭ lub #, nawet jeśli znak klucza nie wskazuje, że notatka musi być koniecznie wziąć ♭ lub #.

Znaki zmiany nie wpływają na całkowitą tonę pracy.

Część 3 z 3:

Definicja tonu

jeden. Określ notatkę tonikową. Tonik, jest pierwszą notatką w rufie, będzie dobrze brzmią poprawnie w dowolnej piosence. Z pomocą fortepianu lub własnego głosu, oderwać jedną notatkę na raz, aż znajdziesz ten, który "odpowiada" do piosenki.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz jest w kroku 16

2. Sprawdź tonikę. Odtwarzanie innych notatek w trzeźwym, możesz określić plotkę, czy akord jest odpowiedni. Zagraj w piątą notatkę nad tym, który uważasz tonic. Ta notatka powinna również pasować do większości utworów, ponieważ jest to druga najbardziej stabilna uwaga w dźwięku.

Odtwórz uwagę, że półtonów jest poniżej tonika, znanego jako "siódme". Musisz poczuć kilka napięć w kontekście piosenki, jak gdyby ta uwaga "życzy" zająć miejsce tonika.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz jest w kroku 17

3. Określ główną lub małą tonalność napisaną piosenkę. Odtwórz uwagę, że duża obrót jest wyższa od tonika. Jeśli ta notatka wpisuje się do ogólnego motywu utworu, to jest dość prawdopodobne, że melodia została wykonana w dużej tonalności. W przeciwnym razie spróbuj odtworzyć małą politykę (3 ♭) i zrozumieć, czy jest odpowiedni.

Naucz się rozróżniać duży i niewielki trzeźwy, grając w dużym trzeźwy z C jako tonik: C - E - G. Teraz zastąp e na e ♭ tak, że okazało się C - e ♭ - g. Zwróć uwagę na różnicę w ogólnym motywem i atmosferze.

Z natury melodii jest całkiem możliwe do ustalenia, czy jest to główny (duży) lub drobny (mały), ponieważ w większości zachodnich piosenek wykonanych w niewielkich, smutku i melancholii można śledzić.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 18

cztery. Sprawdź kilka akordów. Najczęstsze akordy w dezonogramie powinny również pojawić się w szablonach utworów. Jedną z często używanych zastosowań jest główną solą, która nadal podąża za szablonem głównego Soundout: G - A - B - C - D - E - F # - G. Jego akordy są G Dureckie, La Minor, Si Morsor, do Major, D In Dirent, Minor and Credni Fa-Diez Major.

Piosenki w Tonalness Major soli zawierają akordy, które odpowiadają tym notatkom.

Na przykład, piosenka "(dobra rój) czas twojego życia" Grupa Green Day rozpoczyna się od akordu samochodowego (G - B - D), a następnie akord do majora (C - E - G). Oba te akord są zawarte w szkielecie Salt Major, oznacza to, że piosenka jest wykonana w tonowie głównej soli.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz piosenka jest w kroku 19

pięć. Sięgnij piosenki. Zwróć uwagę na piosenki, które łatwiej śpiewać, zamiast tych, które wydają się być niezwykle wysokie lub niskie. Zapamiętaj tonalność piosenek, które śpiewasz z łatwością, a która - z trudem.

Z czasem zrozumiesz, że pewna tonalność jest w twoim przedziale, podczas gdy w innych trudno będzie dotrzeć do wszystkich notatek. Pomoże to w przybliżeniu określać tonalność, zanim zagrasz melodię na instrumencie.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz jest w kroku 20

6. Przeglądaj wynikową umiejętność. Dodaj kilka ulubionych utworów do gracza lub włącz radio i spróbuj określić ton utworu. Wkrótce zaczniesz zauważać kilka wzorów. Piosenki jednej tonalności będą podobne do ciebie lubią się nawzajem.

Utwórz listę badanych piosenek, klasyfikując je przez tonalność.

Słuchaj kilku piosenek w jednej tonacji, aby dowiedzieć się, jak określić tę tonalność.

Dodaj utwory na inną tonalność, aby zrozumieć, czy możesz złapać różnicę.

Obraz zatytułowany Określ, jaki klucz jest w kroku 21

7. Ocena wyników. Jeśli chcesz napisać własne piosenki lub dostosowując piosenki innych ludzi do siebie, będzie przydatne, aby znać fundamenty teorii muzyki, ale czasami trzeba szybko nauczyć się tonalności piosenki. Istnieje wiele aplikacji mobilnych i stron internetowych, które pomogą Ci określić tonalność piosenek.

Określ wyszukiwanie według nazwy utworu i tonalności, aby uzyskać odpowiedź tak szybko, jak to możliwe.

Kiedy dowiesz się, jak określić tonalność piosenek na plotom, sprawdzaj poprawność wniosków.

Rada

Słuchaj piosenki, tonalność, której znasz, i spróbuj wybrać akordy, brzmii. Im więcej ćwiczysz i szkoli plotki, tym łatwiej będzie, aby określić ton tego lub tej piosenki.
Artykuł stanowi ogromną liczbę potencjalnie mylącej terminologii z teorii muzyki, ale jak tylko przejdziesz do usunięcia pisowni i akordów na prawdziwym instrumencie, wszystko stanie się wyraźniejsze.