Jak zrobić monolog: 9 kroków (z ilustracjami)

W teatrze lub w filmie monolog jest wtedy, gdy bohater w rozszerzonym sposób mówi z publicznością. Dla aktora wygląda na solo w orkiestrze, kiedy ma okazję zademonstrować jego przemówienie. Ogłoszenie monologu jest częścią słuchania, co pomaga grupować grupę słuchową, jak dobrze mówisz i wyobrażasz sobie tekst. Jeśli śledzisz kilka głównych przedmiotów, poprawi twoją grę dramatyczną.

Kroki

Obraz zatytułowany Wykonanie monologu krok 1

jeden. Podnieś monolog odpowiadający dramatycznym kierunku, wieku, płciowi i wyglądzie. Jeśli jesteś młodą afrykańskiej kobiety z południa, lepiej wybierz monolog z pracy "Kolor purpurowy", niż wewnętrzny monolog z "Gamletta". Z drugiej strony, jeśli jesteś przekonująco przedstawić ophelię, zrób to! Ogólnie rzecz biorąc, lepiej wybrać monologi z ról, które są najbardziej kompatybilne z twoim wyglądem.

Obraz zatytułowany Wykonanie monologu Krok 2

2. Dowiedz się, jaką rolę słuchasz i wybierz monolog na podstawie gatunku i możliwych wymagań dotyczących tej roli.

Wybierz monolog ze sztuki, do roli, w której słuchasz. Jeśli przechodzisz, aby słuchać roli "Romeo i Julia", Naucz się monologu z tej gry. Nie próbuj wyglądać specjalnie lub "Oryginał", Ponieważ reżyser próbuje przedstawić Cię w roli, więc zrobić wszystko w prosty sposób.

Jeśli nie masz dostępu do gry, wybierz monolog podobny do rodzaju gry i roli, o którą się ubiegasz. Jeśli słuchasz roli w oryginalnej grze, dlatego nie masz dostępu do tekstu, jest to jedyna z twoich opcji.

Obraz zatytułowany wykonanie monologu krok 3

3. Wybierz monolog, który pokaże twoje dramatyczne możliwości i talent. Ponownie, jeśli jesteś naprawdę doświadczonym i utalentowanym aktorem, wybierz bardziej złożony monolog, który ujawni cały spektrum twojego talentu. Ale jeśli nie masz mnóstwa lekcji dramatycznych i wiele lat gry na scenie, nie wybieraj niczego skomplikowanego - demonstruj siebie poprawnie w swoich umiejętnościach.

cztery. Ucz się repliki. Oznacza to czytanie i znowu mówił je ponownie, dopóki nie zostaną zapamiętane. Na tym etapie nie martw się o szczegóły: pamiętaj tylko o słowa, aby ułatwić dalszą pracę. Większość aktorów musi czytać i powiedzieć monologowi. Pamiętaj, że ktoś może zapamiętać wszystko na raz, a ktoś potrzebuje tygodnia ... Ważne jest, kto otrzyma rolę, a nie tych, którzy są w stanie pamiętać szybciej.

Obraz zatytułowany Wykonanie Monologa Krok 5

pięć. Pracować nad postacią. Często najtrudniejsze zadanie staje się prawdziwym charakterem na krótkie minuty.

Wybierz jeden lub dwa elementy, które charakteryzują postać. Na przykład Ironwood "Czarnoksiężnik z Krainy Oz" będzie chodził i taniec tchórzliwy. Dobra MLIND będzie błogo uśmiechu i ruszy kruszywa. Zła czarownica Zachodu chicho się zaciekle i zachowuje się.

Całkowicie usiądź na monolog, jeśli sytuacja ma sytuację. Trochę stroju lub jego elementów pomogą Ci wejść do obrazu, a także przyczynić się do faktu, że publiczność lub dyrektor cię zobaczą. Na przykład, jeśli wybrałeś Monolog Rizzo "Bromolina", Różowa koszula, ciasne czarne spodnie, szalik i, prawdopodobnie, guma do żucia pomoże stworzyć wizerunek bohatera z lat 50. XX wieku. (Ważne: zwykle nie przychodzą do słuchania w pełnym garniturze.)

Pociąg, aby zbudować rolę przed lustrem, aby zobaczyć siebie. Możesz także napisać do filmu i słuchać kilkakrotnie - to pomocne, co robisz, a co to jest.

Eksperymentuj i spędzaj czas. Podczas gdy gra na scenie jest zawsze poważnym zawodem, pozostań zrelaksowany, otwarty i wesoły podczas procesu twórczego. Spróbuj innego "Poważny" chwile w roli, a następnie spróbuj czegoś wesołego i spontanicznego, nawet dla poważnego monologu. Spróbuj przedstawić monolog w całkowicie odwrotny sposób niż emocje, które próbujesz przekazać lub wymienić słowo kluczowe "banan" czy coś takiego. Pomoże to złagodzić zmęczenie, unikać monotonii i rozczarowania, a także stworzyć świeżą prezentację.

Zrobić wszystko naturalne. Początkowo twoja prezentacja będzie trochę rdzeniowa, przedłużona lub nieśmiała. Ćwicz, aż wszystko pójdzie płynnie. Pamiętaj, że na scenie będziesz musiał zachowywać się bardziej dramatyczne niż w prawdziwym życiu, ale staraj się nie "Powtórna rozgrywka".

Obraz zatytułowany wykonanie monologa krok 6

6. PÓŁKOWYM MONOGĘ PRZED WSPÓŁMY DAJĄCE CECHNE ZALECENIA. Tylko powiedz "To nie było złe" Dźwięki zachęcające, ale jest bezużyteczne ... zapytaj, "Co było dobre?" Jeśli ludzie nie lubili, określ, że nie było. Pamiętaj, że aktorzy muszą być otwarci na krytykę i nie bierz wszystkiego zbyt blisko serca, nie reaguj zbyt szybko.

Obraz zatytułowany Wykonanie Monologa Krok 7

7. Używaj treningów wokalnych przed monologiem. Treningi głosowe rozluczą głos, skupić umysł i zrelaksować się przed stresującą sytuacją słuchania. Dla wszystkich są ich własnymi:

Spróbuj uruchomić piosenki "dzikie konie" kamienie.Pomoże ujawnić więzadła głosowe, jednocześnie być wystarczająco wolnym, aby uspokoić nerwy.

Powiedz swojemu ulubionym wersecie. Nawet znajome wiersze dla dzieci mogą się uspokoić. Wybierz dobrze znane rzeczy, które są w stanie cię uspokoić.

Sake Co znajduje się w liście odtwarzania za pomocą słuchawek. Wszystko, co uspokaja, że dajesz energię i uspokaja cię, odpowiedni. Unikaj jednak wykonawców, którzy wykrzykują słowa, ponieważ szkodzi z wiązaniami głosowymi.

Obraz zatytułowany Wykonanie monologu Krok 9

osiem. Wyobraź sobie monolog. Będzie to najszybsza część. Śledź wszystkie instrukcje dyrektora. Z każdym przygotowaniem, strach przed sceną lub niepokojem, uderzył "Twoja godzina".

Obraz zatytułowany wykonanie monologu krok 10

dziewięć. Zapomniałem repliki? Nawet najlepsi aktorzy mogą zapomnieć lub zepsuć replikę. Ale co robisz ze swoim błędem lub zniszcz lub poprawisz prezentację. W rzeczywistości uratowana prezentacja może sprawić, że dyrektor wybrał cię, pomimo swojego niedoskonałego monologu, ponieważ pokazałeś elastyczność, zaufanie, kreatywność i charakter. W zależności od sytuacji można użyć jednej z następujących taktyki:

Pomiń i przeczytaj monolog dalej. Bardzo często nikt nie zauważy.

Wymyślić replik, że twoja postać może powiedzieć, nawet jeśli nie było w oryginalnym monologu.

Nie zostawiaj obrazu. Dyrektorzy tacy jak aktorzy, którzy mogą pozostać jako rola, nawet jeśli wszystko pójdzie nie tak.

Uśmiechnij się, uśmiechnij się, uśmiechnij się! Piki scenerii, aktorzy zapominają repliki, spodnie spadają w prawo na scenie. Pozwól, aby twoja twarz była szerokim uśmiechem, bez względu na to, co czujesz, a co się dzieje, wskaże twoje zaufanie i charakter, który doceniają dyrektorzy.

Są przypadki, gdy podmioty, którzy w pełni zdezorientowali swoje repliki doskonale wykonali swoją rolę, gdyby nie wyszli z obrazu, mogli mądrze improwizować, używał humoru lub po prostu pozostał zebrany i pewny siebie przed niepowodzeniem. Oczywiście nie ma gwarancji, że tak będzie z tobą, ale dokładnie się stało.

Rada

Pomyśl o odpowiednich manierach, takich jak gesty, dla ich monologu. Monolog to nie tylko historia replika przez serce.
Rozważ swój monolog jako historię i upewnij się, że znasz tę historię. Niektórzy aktorzy są dogodnie rozpatrywane przez replikę na raz na najlepszy proces refleksji. Dla początkujących wystarczająco dużo, aby poznać całą historię, jeśli zapomnisz repliki, możesz improwizować i dodać monolog o odpowiednich słowach.
Nie zapomnij spojrzeć na publiczność, gdy jest właściwe.
Przeczytaj grę lub spójrz na jego adaptację przed przedstawieniem monologu. Wielu aktorów znajduje monolog online lub weź go z książki, ale nie czytaj grania całkowicie, aby dowiedzieć się, co ten bohater i nie może całkowicie wyświetlić istoty postaci.
Jeśli to możliwe, szukaj twarzy wsparcia w czasie prezentacji monologu. Jeśli jesteś studentem starszej szkoły lub ucznia, nauczyciela dramatu, najprawdopodobniej chce pomóc Ci podczas twoich występów, zwłaszcza jeśli nigdy nie zajmowałeś się monologiem. Mogą też pomóc lokalne teatry.

Ostrzeżenie

Zdaj sobie sprawę, kiedy próbujesz wprowadzić znak zbyt wiele, aby nie "otwarty", nie robić bohaterze kreskówki zamiast szczery. (Chyba że oczywiście nie powinieneś grać w taki sposób!)
Bądź z tobą szczery o swoich umiejętnościach. Dobrzy aktorzy są ludzie pewni, ale wiedzą, jakie są ich mocne strony, aw jakiej słabości.